This publication was also written in SPANISH and PORTUGUESE.
An accident has made Earth an uninhabitable planet. After 50 years, a popular city called Alba was built on Mars and during that time humans have migrated to live in this new place. A curious fact about this place is that 99% of the cultural and artistic part is produced by artificial intelligence and this is the main ingredient that forms the basis of all the narrative developed throughout the episodes, making room for various types of criticism to the industry. phonographs can be done with much critical grounding.
The protagonists who name the anime title are two girls with completely opposite profiles. While Carole is a young woman battling daily doing small temporary jobs and earning low wages (accompanied by a lot of humiliation) to survive in the big city, Tuesday is the typical rich girl who has a life of luxury and no major worries, thanks to which her family wealthy can offer you. Both have the dream of becoming famous musicians, but until then, the journey will be very long and the obstacles will be constant.
However, after an unusual and unexpected encounter (after Tuesday fleeing the house for not being ignored by her family whenever she talks about her dream) that unites them because of their love of music, they both realize that a great friendship arises and that Together, forming a pair, the dream of being musically recognized can come true if both fight together for the same goal. Despite the different realities and profiles, both will have to overcome their particularities and realize that this union seems to be the ideal way for them to achieve their personal and professional ambitions.
The script approach continues to add intenet as one of the most used elements not only in the musical issue (which is one of the great differentials of this anime because the songs heard in the episodes are made available - in full - in digital platforms), but in the day of society, for example: the replacement of humans and animals by robots (the latter even performing the simplest activities), and the internet of things is also a present argument.
Another very interesting idea of the script is that the narrative invests in the creation of very good characters (with a great cast of voice actors) and some of them even seem to be caricatures of famous artists from the music industry and this makes the audience have even more fun. in trying to make these associations while the anime develops with ever more consistent layers where arguments about the dilemmas presented and experienced by the protagonist duo take root and become solid and believable (albeit in an overly surreal atmosphere, but this is intentional because the reality of the story is futuristic).
The union of the internet and music is the combo that serves as the driving force of history, which invests heavily in harmonies and lyrics to create unique moments in virtually every episode of its first season. The simplicity of the plot conceals exciting scenes and privileges the viewer with a refined narrative treatment and even if there are some slips in the general context (which sometimes gets a bit disconnected and presents disposable scenes), the result is very good because the construction process is engaging, captivating and pay attention to the smallest details.
In its technical aspects, the compliments are also more than fair. The traces of the drawings are striking and irreverent (revealing a well-planned and executed creation process), the colors are very vivid (and a lot of magic happens because of them), the songs are enchanting (the way everything is architected in this sense is also very creative) and the combination of all these adds even more quality to a material that is above the expected level for an anime with a relatively simple idea, but which has enormous potential and is very much worth watching.
Carole & Tuesday is an anime produced by Bones studio and directed by Shinichiro Watanabe (which has on his resume the titles Cowboy Bebop and Samurai Champloo). Here he presents one of his most intimate works, quite different from his usual narratives and offers the public a more personal look (with various innovative perspectives) about the true importance that rules the art world and human influence during each phase of the process... In particular, using music as the background, which is the main focus of all episodes.
CRÍTICA DE ANIME: "Carole & Tuesday" (2019)
Un accidente ha convertido a la Tierra en un planeta inhabitable. Después de 50 años, una ciudad popular llamada Alba se construyó en Marte y durante ese tiempo los humanos emigraron para vivir en este nuevo lugar. Un hecho curioso sobre este lugar es que el 99% de la parte cultural y artística es producida por inteligencia artificial y este es el ingrediente principal que forma la base de toda la narrativa desarrollada a lo largo de los episodios, dando lugar a varios tipos de críticas a la industria. Los fonógrafos se pueden hacer con mucha conexión a tierra crítica.
Las protagonistas que nombran el título del anime son dos chicas con perfiles completamente opuestos. Mientras Carole es una mujer joven que lucha diariamente haciendo pequeños trabajos temporales y ganando bajos salarios (acompañada de mucha humillación) para sobrevivir en la gran ciudad, el martes es la típica niña rica que tiene una vida de lujo y sin grandes preocupaciones, gracias a lo cual su familia los ricos pueden ofrecerte. Ambos sueñan con convertirse en músicos famosos, pero para entonces, el viaje será muy largo y los obstáculos serán constantes.
Sin embargo, después de un encuentro inusual e inesperado (después del martes huyendo de la casa por no ser ignorada por su familia cada vez que habla de su sueño) que los une por su amor por la música, ambos se dan cuenta de que surge una gran amistad y que Juntos, formando una pareja, el sueño de ser reconocido musicalmente puede hacerse realidad si ambos luchan juntos por el mismo objetivo. A pesar de las diferentes realidades y perfiles, ambos deberán superar sus particularidades y darse cuenta de que esta unión parece ser la forma ideal para que logren sus ambiciones personales y profesionales.
El enfoque del guión continúa agregando Internet como uno de los elementos más utilizados no solo en el tema musical (que es una de las grandes diferencias de este anime porque las canciones escuchadas en los episodios están disponibles - en su totalidad - en plataformas digitales), sino también en el día de la sociedad, por ejemplo: el reemplazo de humanos y animales por robots (este último incluso realiza las actividades más simples), y el internet de las cosas también es un argumento presente.
Otra idea muy interesante del guión es que la narrativa invierte en la creación de personajes muy buenos (con un gran elenco de actores de voz) y algunos de ellos incluso parecen ser caricaturas de artistas famosos de la industria de la música y esto hace que la audiencia se divierta aún más. al tratar de hacer estas asociaciones mientras el anime se desarrolla con capas cada vez más consistentes donde los argumentos sobre los dilemas presentados y experimentados por el dúo protagonista se arraigan y se vuelven sólidos y creíbles (aunque en una atmósfera demasiado surrealista, pero esto es intencional porque la realidad de la historia es futurista).
La unión de Internet y la música es el combo que sirve como la fuerza impulsora de la historia, que invierte mucho en armonías y letras para crear momentos únicos en prácticamente cada episodio de su primera temporada. La simplicidad de la trama oculta escenas emocionantes y privilegia al espectador con un tratamiento narrativo refinado e incluso si hay algunas fallas en el contexto general (que a veces se desconecta un poco y presenta escenas desechables), el resultado es muy bueno porque el proceso de construcción es cautivador, cautivador y prestar atención a los detalles más pequeños.
En sus aspectos técnicos, los cumplidos también son más que justos. Las huellas de los dibujos son sorprendentes e irreverentes (revelando un proceso de creación bien planificado y ejecutado), los colores son muy vívidos (y debido a ellos sucede mucha magia), las canciones son encantadoras (la forma en que todo está diseñado en este el sentido también es muy creativo) y la combinación de todo esto agrega aún más calidad a un material que está por encima del nivel esperado para un anime con una idea relativamente simple, pero que tiene un enorme potencial y vale mucho la pena verlo.
Carole & Tuesday es un anime producido por Bones studio y dirigido por Shinichiro Watanabe (que tiene en su currículum los títulos Cowboy Bebop y Samurai Champloo). Aquí presenta una de sus obras más íntimas, bastante diferente de sus narraciones habituales y ofrece al público una mirada más personal (con varias perspectivas innovadoras) sobre la verdadera importancia que rige el mundo del arte y la influencia humana durante cada fase del proceso... En particular, usar la música como fondo, que es el foco principal de todos los episodios.
CRÍTICA DE ANIME: "Carole & Tuesday" (2019)
Um acidente fez da Terra um planeta inabitável. Após 50 anos, foi construída em Marte uma popular cidade chamada Alba e durante esse tempo, os seres humanos tem migrado para viver nesse novo lugar. Um fato curioso sobre esse lugar é que 99% da parte cultural e artística é produzida por inteligência artificial e essa é o principal ingrediente que forma o alicerce de toda à narrativa desenvolvida ao longo dos episódios, abrindo espaço para que diversos tipos de críticas a indústria fonográficas possam ser feitas com muito embasamento crítico.
As protagonistas que dão nome ao título do anime são duas garotas com perfis completamente opostos. Enquanto Carole é uma jovem que batalha diariamente fazendo pequenos trabalhos temporários e ganhando baixos salários (acompanhados de muita humilhações) para poder sobreviver na cidade grande, Tuesday é a típica menina rica tem uma vida de luxo e sem grandes preocupações, graças ao que sua família abastada pode lhe oferecer. Ambas tem o sonho de se tornarem musicistas famosas, mas até lá, a jornada será muito longa e os obstáculos serão constantes.
No entanto, depois de um inusitado e inesperado encontro (após Tuesday fugir de casa por não ser ignorada pela família sempre que fala sobre o seu sonho) que as une por causa do amor pela música, as duas percebem que uma grande amizade surge e que juntas, formando uma dupla, o sonho de serem musicalmente reconhecidas pode se tornar realidade se ambas lutarem juntas por esse mesmo objetivo. Apesar das realidades e dos perfis diferentes, ambas terão que vencer suas particularidades e perceber que essa união parece ser o caminho ideal para que elas possam atingir as suas ambições pessoais e profissionais.
A abordagem do roteiro segue adicionando a internet como um dos elementos mais utilizados não apenas na questão musical (que inclusive, é um dos grandes diferenciais desse anime porque as canções ouvidas nos episódios são disponibilizadas - na íntegra - em plataformas digitais), mas no dia-a-dia da sociedade, por exemplo: a substituição de seres humanos e animais por robôs (este último grupo, inclusive, desempenhando as atividades mais simples), além da internet das coisas também ser um argumento presente.
Outra ideia bem interessante do roteiro é que a narrativa investe na criação de personagens muito bons (com um ótimo elenco de dubladores) e alguns deles até parecem ser caricaturas de artistas famosos da indústria musical e isso faz com que o público possa se divertir ainda mais ao tentar fazer essas associações enquanto o anime vai se desenvolvendo com camadas cada vez mais consistentes onde as argumentações acerca dos dilemas apresentados e vivenciados pela dupla de protagonistas vão criando raízes e se tornando sólidos e críveis (ainda que em uma atmosfera demasiadamente surreal, mas isso é intencional porque a realidade da história é futurista).
A união da internet e da música é o combo que serve como força motora da história, que investe pesado nas harmonias e nas letras para criar momentos únicos em praticamente todos os episódios de sua primeira temporada. A singeleza da trama esconde cenas emocionantes e privilegia o telespectador com um tratamento narrativo refinado e mesmo que hajam alguns deslizes no contexto geral (que às vezes fica um pouco desconexo e apresenta cenas descartáveis), o resultado é muito bom porque o processo de construção é envolvente, cativante e presta atenção aos mínimos detalhes.
Em seus aspectos técnicos, os elogios também são mais do que justos. Os traços dos desenhos são marcantes e irreverentes (revelando um processo de criação bem planejado e executado), as cores são muito vivas (e uma boa parte da magia acontece por causa delas), as músicas são encantadoras (o modo como tudo é arquitetado nesse sentido também é muito criativo) e a junção de todos esses quesitos adiciona ainda mais qualidade a um material que está acima do patamar esperado para um anime com uma ideia relativamente simplória, mas que tem um potencial enorme e que vale muito à pena ser assistido.
Carole & Tuesday é um anime produzido pelo estúdio Bones e dirigido por Shinichiro Watanabe (que tem no seu currículo os titúlos Cowboy Bebop e Samurai Champloo). Aqui ele apresenta um dos seus trabalhos mais intimistas, algo bem diferente das suas narrativas habituais e oferece ao público um olhar mais pessoal (com várias perspectivas inovadoras) acerca da verdadeira importância que rege o mundo das artes e a influência humana durante cada fase do processo... Em especial, utilizando a música como plano de fundo, que é o foco principal de todos os episódios.
