Con la llegada del mes de octubre, oficialmente en mi blog se da comienzo al Hivelloween, una temática que he tomado para hacer reseñas de películas, miniseries y series que son parte de géneros como el terror, suspenso y thrillers que fueron estrenadas tanto en este como en otros años y, para dar comienzo al "Hivelloween 2026", decidí hacer reseña del film estrenado a comienzo de este año; me refiero a 28 Years Later: The Bone Temple, secuela de "28 Years Later", lo cual la convierte en el cuarto film de la franquicia que se originó hace 23 años con el estreno de "28 Days Later". Esta es la segunda película en la franquicia que no cuenta con la dirección de Danny Boyle, quien da paso a Nia DaCosta para tomar ese rol en dar movimiento, sonido e imagen al guion escrito por Alex Garland.
With the arrival of October, my blog officially kicks off Hivelloween on my blog—a theme I’ve adopted to review movies, miniseries, and TV series in genres like horror, suspense, and thrillers that were released both this year and in previous years. To kick off “Hivelloween 2026,” I decided to review the film that came out earlier this year: 28 Years Later: The Bone Temple, the sequel to “28 Years Later,” making it the fourth film in the franchise that began 23 years ago with the release of “28 Days Later.” This is the second film in the franchise not directed by Danny Boyle, who has handed the reins to Nia DaCosta to bring the screenplay written by Alex Garland to life through movement, sound, and visuals.
En esta secuela seguimos la historia de cuatro de los personajes que hicieron aparición por primera vez en esta franquicia en el anterior film, aunque en esta oportunidad, el protagonismo recae en "Dr Ian Kelson", ya que la historia es relatada desde su punto de vista. Es por eso que se deja atrás el relato del coming of age que vimos con la historia de "Spike" y nos encontramos en esta oportunidad con lo que considero que puede ser un homenaje o una demostración de la influencia de "Frankenstein" para generar en esta ocasión ese relato de un doctor al querer traer de vuelta vida a un monstruo. Esa manera de usar un Reino Unido distópico, con el remanente de los estragos causados por la epidemia y la eterna cuarentena de la cual fueron sometidos para indagar en la curiosidad de ciertos personajes y a su vez en la locura para encontrar cierta normalidad y hasta poder, es lo mejor de este film y en eso me gustó mucho el relato de Garland, en donde el terror es más causado por humanos "sanos" en vez de los infectados.
In this sequel, we follow the story of four of the characters who first appeared in this franchise in the previous film, although this time the spotlight falls on “Dr. Ian Kelson,” as the story is told from his point of view. That’s why the coming-of-age narrative we saw in “Spike’s” story is left behind, and this time we encounter what I consider to be either a tribute to or a demonstration of the influence of “Frankenstein”—specifically, the story of a doctor attempting to bring a monster back to life. This approach—using a dystopian United Kingdom, with the lingering aftermath of the epidemic’s devastation and the endless quarantine to which people were subjected—to explore the curiosity of certain characters and, in turn, their descent into madness in search of a semblance of normalcy and even power, is the best part of this film. And that’s why I really liked the story by ** Garland**’s story, where the horror stems more from “healthy” humans than from the infected.
El trabajo de Da Costa posiblemente pueda considerarse menos artístico que el realizado por Boyle, pero la realidad es que su visión va en crecimiento, ofreciendo excelentes y a la vez perturbadoras escenas que no tratan de romantizar a ciertos personajes; justamente esa crudeza es lo que considero más que correcto porque demuestra la valoración a la locura de cada personaje que lidera este film, lo cual le hace acoplarse a un mundo apocalíptico; justamente aprecio que en estas dos películas se tome como escenografía el campo y bosque como base para las imágenes o, mejor dicho, escenas de acción y terror; son perfectas para generar suspenso, impacto y desesperación.
Da Costa’s work might be considered less artistic than that of Boyle, but the reality is that his vision continues to evolve, offering scenes that are both excellent and unsettling—scenes that make no attempt to romanticize certain characters; it is precisely that rawness that I consider more than appropriate because it demonstrates an appreciation for the madness of each character who drives this film, which allows it to fit into an apocalyptic world; I particularly appreciate that in these two films, the countryside and the forest are used as the setting for the imagery—or, rather, the action and horror scenes—as they are perfect for generating suspense, impact, and despair.
Al ser una historia relatada por la visión del personaje de "Dr Kelson", era de esperar que nuevamente Ralph Fiennes destacara plenamente en su interpretación; no tengo ninguna duda de que su actuación impulsa al film, en donde su locura es lo que no solo lidera esta historia, sino que creo que impone las bases para lo que puede ser un tercer film dentro de esta nueva (según) trilogía. Fiennes promueve el entendimiento y la reconciliación con un mundo que no existe; es la cordura dentro de su locura, lo cual considero perfecto para lo que representa su personaje, algo que contrariamente sucede con el personaje de "Sir Lord Jimmy Crystal", interpretado por Jack O'Connell, un personaje que en su locura solo hay perdición, mentiras y, por supuesto, manipulación, algo que socialmente siempre ha existido y lo cual siempre genera seguidores; su actuación estuvo bien, aunque en mi opinión es muy opacado no solo por Fiennes, sino por Erin Kellyman, quien interpreta a uno de los "Jimmy".
Since this is a story told through the perspective of the character “Dr. Kelson,” it was to be expected that Ralph Fiennes would once again truly shine in his performance; I have no doubt that his acting drives the film, where his madness not only propels this story but, I believe, lays the groundwork for what could be a third film in this new (supposed) trilogy. Fiennes promotes understanding and reconciliation with a world that doesn’t exist; he embodies sanity within his madness, which I consider perfect for what his character represents—something that is the exact opposite of the character “Sir Lord Jimmy Crystal,” played by ** Jack O’Connell**—a character whose madness brings only ruin, lies, and, of course, manipulation—something that has always existed in society and always attracts followers; his performance was good, though in my opinion it’s overshadowed not only by Fiennes but also by Erin Kellyman, who plays one of the “Jimmys.”
28 Years Later: The Bone Temple puede no ser considerada tan buena como lo fue su predecesora; seguramente el muy poco de los infectados haya defraudado a sus fieles fans, pero creo que de igual manera provee ciertos aspectos relevantes al lore de los infectados, lo que considero que será un elemento importante para el posible tercer film dentro de la franquicia o, preferiblemente, de esta fase. Me gusta que esta película demuestre extremos en los personajes con respecto a su representación de inocencia, reflejados principalmente en los personajes de Spike y Sansón, pero no hay duda de que lo que más me gustó fue justamente la demostración de diferentes locuras que pueden aumentar los niveles tanto de inteligencia como el de la pérdida total de la sanidad mental; posiblemente son los "infectados" a quienes más se debe temer en esta película. The Bone Temple es entretenida, al igual que el anterior film, aunque no lo considero como una gran película de zombies o, en este caso, de infectados, pero sí sigue explorando las consecuencias y actos de quienes sobrevivieron a la caída de una sociedad, lo cual es lo que realmente aprecio de esta franquicia.
28 Years Later: The Bone Temple may not be considered as good as its predecessor; the very small number of infected characters surely disappointed its loyal fans, but I think it still offers certain relevant insights into the lore of the infected, which I believe will be an important element for a possible third film in the franchise—or, preferably, in this phase. I like that this movie showcases extremes in the characters’ portrayal of innocence, reflected mainly in the characters of Spike and Samson, but there’s no doubt that what I liked most was precisely the depiction of various forms of madness that can heighten both intelligence and the total loss of sanity; it’s possibly the “infected” who are the most to be feared in this movie. The Bone Temple is entertaining, just like the previous film, though I don’t consider it a great zombie movie—or, in this case, a movie about the “infected”—but it does continue to explore the consequences and actions of those who survived the collapse of a society, which is what I truly appreciate about this franchise.
Cover image edited in canva; the image was taken from the following source
I have used deepl.com as a translator
Rating: 70/100
