

En 1987, Stanley Kubrick presentaba al mundo una de las películas más interesantes sobre la Guerra de Vietnam. No era un recuento fiel sobre los sucesos que llevaron al conflicto, o la típica cinta donde el heroísmo y la virtud de las tropas estadounidenses se imponían ante la barbarie del enemigo, como todos estamos acostumbrados a ver en las producciones de Hollywood.


Todo lo contrario, esta obra se concentra en la mirada de un grupo de personas que lejos de ser "súper soldados" sencillamente por situaciones y momentos históricos se ven inmersos dentro de una institución (Marines estadounidenses) donde deben adaptarse al sitio donde están y poco a poco adquirir la "mentalidad" y actitud necesarias para poder "sobrevivir" dentro de la milicia y sobre todo para ser implacables, feroces y unas máquinas para matar.
De ahí lo de "Born to Kill". Una frase que se repite muchísimo durante toda la duración del largometraje y que, por si fuera poco, vemos a menudo en muchas partes dentro de la película. Asimismo, si hay algo que hace impresionante a Full Metal Jacket, es la capacidad que tiene Kubrick para desarrollar la maldad como una consecuencia y no como una especie de "maldición" ¿Me explico?

Para entender bien los primero 40/50 minutos de la cinta, necesario es comprender que el director se toma todo el tiempo del mundo para mostrarnos cómo un miembro del pelotón, el más débil y menos adaptado desde lo físico y psíquico, se vuelve la definición de un psicópata en toda la regla. Vemos la construcción de ese carácter errático, vil y sobre todo, trastornado. Todo en virtud del sistema de reclutamiento y del entrenamiento que los Marines llevan a cabo.

Claramente, es una crítica sutil del director y creador de esta película para el concepto mismo de soldado, guerra y violencia. Partiendo de ese punto de vista, todo lo que termina sucediendo es completamente más fácil de digerir pero sobre todo, más acorde con lo que nos trata de explicar su creador. Para mí, este aporte antibelicista de Kubrick es un pináculo en su carrera. No olvidemos, que al ser estrenada a finales de la década de los 80's, Estados Unidos aún tenía fresco el recuerdo del conflicto perdido con Vietnam menos de una década atrás...
Ahora bien, ¿por qué esta película es tan trascendental? Por muchas razones, pero para mí, la más llamativa es la denuncia tan estéticamente bien puesta en escena que Stanley Kubrick plasmó para que todos nosotros seamos testigos de cómo hacer excelente cine bélico. La aparición del nombre, la silueta, y la prepotencia que representa Mickey Mouse durante la película, especialmente en la escena final, es una belleza indescriptible.


Además, Full Metal Jacket corta con una racha de películas que realzan el poderío estadounidense y esa representación moral y ética del uso de la fuerza en lugares remotos, y más débiles que ellos, para "llevar democracia y justicia". Rambo, Apocalipsis Now, el mismísimo Chuck Norris, eran algunos de los representantes de este tipo de cine; éso sí, hasta que surgió este trabajo impactante y revolucionario de Kubrick.

En este sentido, los subtemas que podemos ver dentro de Full Metal Jacket son importantísimos para entender la sociedad en la que vivimos, y sobre todo tópicos intangibles como: personalidad, comportamiento, psique, y masculinidad. La película aborda el tema del lavado de cerebro, la psicopatía, la violencia cruel y desmedida y la relativización de las emociones en los hombres heterosexuales. Además, emplea un lenguaje fuerte, directo y poco empático.
Es una de esas obras, que vistas por donde sea, siempre terminas hallando un nuevo rastro más para analizar. Ricas en estructura, argumento, fotografía, simetría, sonido, diálogos, silencios, cinematografía, dirección, guión; una de sus obras maestras. Yo no tengo duda, que en su tiempo no fue bien recibida. Ya he explicado que era la antítesis de lo que se consumía en su época, pero como sucede con el buen vino, envejecido es mil veces mejor que recién estrenada.

Finalmente, aunque Full Metal Jacket es una obra antibelicista, no es densa ni imposible de seguir. Tanto si es vista en su idioma original, como con doblajes, el poder del guión no se diluye y cualquier audiencia, medianamente interesada, inmediatamente la encuentra impactante pero entretenida. Eso es pura astucia por parte del director. Si algo tiene esta cinta es que es un clásico canon del director, es la representación de unos valores y una mentalidad de una época oscura de la humanidad y sobre todo, nos muestra la facilidad de formar verdaderas máquinas psicópatas de matar en poco tiempo y poca empatía. Brillante.
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