This publication was also writen in SPANISH and PORTUGUESE.
Synopsis: When humanity begins to be decimated by a mysterious horde of uncontrolled giants, it is up to a group of human beings to come together to fight bravely against this still unknown evil.
Over the course of ten years (with some extremely tiring and damaging hiatuses), four seasons and 88 episodes, the public can follow the incredible trajectory of Eren Jaeger, Mikasa Ackerman and Armin Arlert in their search for revenge, justice, freedom, peace, love and democracy. It wasn't an easy journey, and along the way, many different arcs were created, but unfortunately, not everything worked out as well as it should have. Based on the manga written and illustrated by Hajime Isayama, the much acclaimed Shingeki no Kyojin | Attack on Titan (which was produced by two studios, Wit Studio and MAPPA) suffers from narrative inconsistency, which despite being very interesting, becomes tiring due to its “frivolous” moments.
It all starts with a young version of Eren, swearing total revenge on the titans after his city is attacked and his mother is devoured by one of them. From this point on, the anime begins its saga in search of different values with emotional convergence full of different roots. This is the kickoff to one of the most popular animated television series in the world, but is all this hype justified? On the one hand, yes... But on the other, no. If in its favor the series has many positive points, it also has its negative points (and the most problematic of them relate precisely to its own narrative, which has a very visible oscillation throughout the seasons).
Inside a city surrounded by three walls lives a population that is being threatened and attacked by giants. Nothing makes much sense, but humans need to come together to face this evil. Creating a true “task force”, an army specialized in dealing with this type of danger emerges, but things are actually much more tense than they could imagine. Countless secrets are scattered around, connecting characters with all their motivations to support their respective actions. After more than a century of peace, the Shiganshina district finds itself facing a conspiracy? From an alien attack? From a political system... Or from an inhumane representation?
The series' script navigates all the issues I mentioned in the previous paragraph, but the most effusive conclusion about everything that happens ends up being something rather private. Although there are more direct conclusions about some of the narrative arcs, there is an element where subjectivity (involving morals and ethics) ends up being an individual work, that is, the audience forms their own conclusions. This is an interesting aspect of the script, but its strength is far from being its complete story, relying entirely on a very uniform dramatic context that is summarized by Eren's maturation, which ends up being the main “key piece” of this destructive clash.
Particularly speaking, I haven't read the original material nor watched many animes, but what is done with Eren's story is something very detailed and exciting for a while (because the way the character is developed brings the necessary strength to justify to his transformation into a possible “anti-hero”), but it is also disappointing for not being able to sustain the “monster” that was created (because there are controversial moments involving very questionable decisions on his part). Even so, I need to recognize that despite the frustration at times, the psychological elements that turn this complex character into something captivating is really one of the strong points here.
Mikasa and Armin are characters that had the potential to be stronger, but are never developed to the point of being relevant in an essential way (and this is another disappointing side of the anime, because if they had their plots more in-depth, they would certainly have an even greater impact). heavier in the general context). There are a range of characters that appear and disappear (for different reasons), delivering interesting stories and others that are more boring, but this “parade” of names and personalities seems to just be a script device to try to fill the “vacuum” that exists throughout of the episodes (which at times are shallow and do not add anything substantial to enrich the general plot). Between mistakes and successes, the series manages to remain standing, breathing problematically.
Also bringing political and scientific elements, the plot tries to mix more complex elements (such as time travel) to justify the presence of gigantic humanoids within the story, as well as the socialization of the inhabitants regarding collective decisions (which are connected to the philosophical side of the story). anime). However, none of this compares to the true crucial quality point of the anime, which is its technical aspect. The visual style is striking and the soundtrack is thought-provoking. Vibrant colors are everywhere, and the transient dynamism of the scenes is very brutal (as is their high level of violence, which delivers quite epic moments, especially during battles).
Without a doubt, Shingeki no Kyojin | Attack on Titan is a television series that will be remembered for many years, and certainly with great affection by fans. Not even its ending (which, despite being questionable, was very decent) harms it completely, because everything that has been built over the years is something really well-founded. The surreality of the plot (which, by the way, is not small) ends up becoming the element that makes it accessible. Betting on visceral elements to pave this path, the script focuses on creating stories and settings with different tenors, establishing particularities that become part of the essence of what is being told, thus captivating its viewers.
[ OFFICIAL TRAILER | FIRST SEASON ]
[ OFFICIAL TRAILER | SECOND SEASON ]
[ OFFICIAL TRAILER | THIRD SEASON ]
[ OFFICIAL TRAILER | FOURTH SEASON ]
CRÍTICA DE SERIE DE TELEVISIÓN: “Ataque a los titanes” (2013 - 2023)
Sinopsis: Cuando la humanidad comienza a ser diezmada por una misteriosa horda de gigantes descontrolados, le toca a un grupo de seres humanos unirse para luchar valientemente contra este mal aún desconocido.
A lo largo de diez años (con algunas pausas extremadamente agotadoras y dañinas), cuatro temporadas y 88 episodios, el público podrá seguir la increíble trayectoria de Eren Jaeger, Mikasa Ackerman y Armin Arlert en su búsqueda de venganza, justicia, libertad, paz, amor y democracia. No fue un viaje fácil y, a lo largo del camino, se crearon muchos arcos diferentes, pero desafortunadamente, no todo salió tan bien como debería. Basado en el manga escrito e ilustrado por Hajime Isayama, el aclamado Ataque de los titanes (que fue producido por dos estudios, Wit Studio y MAPPA) adolece de una inconsistencia narrativa, que a pesar de ser muy interesante, llega a cansar por sus momentos “frívolos”.
Todo comienza con una versión joven de Eren, jurando venganza total contra los titanes después de que su ciudad es atacada y su madre es devorada por uno de ellos. A partir de este momento, el anime inicia su saga en busca de diferentes valores con convergencia emocional llena de diferentes raíces. Este es el inicio de una de las series de televisión animadas más populares del mundo, pero ¿está justificada toda esta exageración? Por un lado, sí... Pero por otro, no. Si a su favor la serie tiene muchos puntos positivos, también tiene sus puntos negativos (y los más problemáticos de ellos tienen que ver precisamente con su propia narrativa, que tiene una oscilación muy visible a lo largo de las estaciones).
Dentro de una ciudad rodeada por tres murallas vive una población que está siendo amenazada y atacada por gigantes. Nada tiene mucho sentido, pero los humanos deben unirse para enfrentar este mal. Al crearse un auténtico “task force”, surge un ejército especializado en hacer frente a este tipo de peligros, pero en realidad las cosas están mucho más tensas de lo que podían imaginar. Innumerables secretos se encuentran dispersos, conectando a los personajes con todas sus motivaciones para respaldar sus respectivas acciones. Después de más de un siglo de paz, el distrito de Shiganshina se enfrenta a una conspiración. ¿De un ataque alienígena? ¿De un sistema político... O de una representación inhumana?
El guion de la serie navega por todas las cuestiones que mencioné en el párrafo anterior, pero la conclusión más efusiva sobre todo lo que sucede acaba siendo algo más bien privado. Si bien hay conclusiones más directas sobre algunos de los arcos narrativos, hay un elemento donde la subjetividad (que involucra la moral y la ética) termina siendo una obra individual, es decir, el público forma sus propias conclusiones. Este es un aspecto interesante del guión, pero su punto fuerte está lejos de ser su historia completa, apoyándose enteramente en un contexto dramático muy uniforme que se resume en la maduración de Eren, que termina siendo la principal “pieza clave” de este choque destructivo.
Particularmente, no he leído el material original ni visto muchos animes, pero lo que se hace con la historia de Eren es algo muy detallado y emocionante por un tiempo (porque la forma en que se desarrolla el personaje aporta la fuerza necesaria para justificar su transformación en un posible “antihéroe”), pero también decepciona por no poder sostener al “monstruo” que se creó (porque hay momentos polémicos que involucran decisiones muy cuestionables de su parte). Aun así, debo reconocer que a pesar de la frustración por momentos, los elementos psicológicos que convierten a este complejo personaje en algo cautivador es realmente uno de los puntos fuertes aquí.
Mikasa y Armin son personajes que tenían el potencial de ser más fuertes, pero nunca se desarrollaron hasta el punto de ser relevantes de manera esencial (y este es otro lado decepcionante del anime, porque si tuvieran sus tramas más profundas, ciertamente tendría un impacto aún mayor (más pesado en el contexto general). Hay una variedad de personajes que aparecen y desaparecen (por diferentes razones), entregando historias interesantes y otras que son más aburridas, pero este “desfile” de nombres y personalidades parece ser solo un recurso de guión para tratar de llenar el “vacío”. que existe a lo largo de los episodios (que por momentos son superficiales y no aportan nada sustancial para enriquecer la trama general). Entre errores y aciertos, la serie logra mantenerse en pie, respirando problemáticamente.
Trayendo también elementos políticos y científicos, la trama intenta mezclar elementos más complejos (como los viajes en el tiempo) para justificar la presencia de humanoides gigantescos dentro de la historia, así como la socialización de los habitantes en torno a decisiones colectivas (que están conectadas con el pensamiento filosófico). lado de la historia). anime). Sin embargo, nada de esto se compara con el verdadero punto crucial de calidad del anime, que es su aspecto técnico. El estilo visual es sorprendente y la banda sonora invita a la reflexión. Los colores vibrantes están por todas partes y el dinamismo transitorio de las escenas es muy brutal (al igual que su alto nivel de violencia, que ofrece momentos bastante épicos, especialmente durante las batallas).
Sin duda, Ataque de los titanes es una serie de televisión que será recordada durante muchos años, y seguramente con mucho cariño por parte de los fans. Ni siquiera su final (que, pese a ser cuestionable, fue muy decente) le perjudica del todo, porque todo lo que se ha construido a lo largo de los años es algo realmente bien fundamentado. La surrealidad de la trama (que, por cierto, no es poca) acaba convirtiéndose en el elemento que la hace accesible. Apostando por elementos viscerales para allanar este camino, el guion se enfoca en crear historias y escenarios con diferentes tenores, estableciendo particularidades que pasan a formar parte de la esencia de lo que se cuenta, cautivando así a sus espectadores.
CRÍTICA DE SÉRIE DE TV: “Ataque dos Titãs” (2013 - 2023)
Sinopse: Quando à humanidade começa a ser dizimada por uma misteriosa horda de gigantes descontrolados, cabe a um grupo de seres humanos se unirem para lutar bravamente contra esse mal ainda desconhecido.
Ao longo de dez anos (com alguns hiatos extremamente cansativos e prejudiciais), quatro temporadas e 88 episódios, o público pode acompanhar a incrível trajetória de Eren Jaeger, Mikasa Ackerman e Armin Arlert na busca por vingança, justiça, liberdade, paz, amor e democracia. Não foi uma jornada fácil, e ao longo do caminho, muitos arcos diferentes foram criados, mas infelizmente, nem tudo funcionou tão bem quanto deveria. Baseada no mangá escrito e ilustrado por Hajime Isayama, a tão aclamada Ataque dos Titãs (que foi produzida por dois estúdios, Wit Studio e MAPPA) sofre com uma inconstância narrativa, que apesar de ser bem interessante, se torna cansativa por seus momentos “frívolos”.
Tudo começa com uma versão do Eren ainda jovem, jurando vingança total aos titãs depois que sua cidade é atacada e sua mãe é devorada por um deles. A partir deste ponto, o anime começa à sua saga em busca de diversos valores com convergência emocional repleta de diferentes raízes. Esse é o ponta pé inicial de uma das séries de televisão animada mais populares do mundo, mas todo esse hype é justificável? Por um lado, sim... Mas, por outro, não. Se a seu favor à série tem muitos pontos positivos, ela também tem os seus pontos negativos (e os mais problemáticos deles se relacionam justamente à sua própria narrativa, que ao longo das temporadas tem uma oscilação muito visível).
Dentro de uma cidade cercada por três muralhas vive uma população que está sendo ameaçada e atacada por gigantes. Nada faz muito sentido, mas os humanos precisam se juntar para enfrentar este mal. Criando uma verdadeira “força tarefa”, surge então um exército especializado em lidar com esse tipo de perigo, mas as coisas são realmente bem mais tensas do que eles poderiam imaginar. Incontáveis segredos estão espalhados, conectando personagens com todas as suas motivações para embasar suas respectivas ações. Após mais de um século de paz, o distrito de Shiganshina se vê diante de uma conspiração? De um ataque alienígena? De um sistema político... Ou de uma representação desumana?
O roteiro da série navega por todas as questões que eu mencionei no parágrafo anterior, mas a conclusão mais efusiva sobre tudo o que acontece acaba sendo algo um tanto quanto particular. Embora haja conclusões mais diretas sobre alguns dos arcos narrativos, há um elemento onde a subjetividade (envolvendo moral e ética) acaba sendo um trabalho individual, ou seja, o público forma às suas próprias conclusões. Isso é um aspecto interessante do roteiro, mas a força dele está muito longe de ser à sua estória completa, apoiando-se totalmente em um contexto dramático bem uniforme que ficam resumido ao amadurecimento de Eren, que acaba sendo a principal “peça-chave” desse embate destrutivo.
Particularmente falando, eu não li o material o original e nem assisti tantos animes, mas o que é feito com a estória de Eren é algo muito detalhado e empolgante por um tempo (porque o modo como o personagem é desenvolvido traz à força necessária para justificar à transformação dele em um possível “anti-herói”), mas também, é decepcionante por não conseguir sustentar o “monstro” que foi criado (porque há momentos controversos envolvendo decisões bastante questionáveis por parte dele). Mesmo assim, eu preciso reconhecer que apesar da frustação em alguns momentos, os elementos psicológicos que tornam esse personagem complexo em algo cativante é mesmo um dos pontos fortes aqui.
Mikasa e Armin são personagens que tinham potencial para serem mais fortes, mas nunca são desenvolvidos a ponto de serem relevantes de maneira essencial (e esse é outro lado decepcionante do anime, porque se eles tivessem suas tramas mais aprofundadas, certamente eles teriam um impacto ainda mais pesado no contexto geral). Há uma gama de personagens que aparecem e desaparecem (por motivos diversos), entregando estórias interessantes e outras mais enfadonhas, mas esse “desfile” de nomes e personalidades parece apenas ser um artifício do roteiro para tentar suprir o “vácuo” que existe ao longo dos episódios (que em alguns momentos, são rasos e não acrescentam nada substancial para enriquecer à trama geral). Entre erros e acertos a série consegue se manter de pé, respirando problematicamente.
Trazendo também elementos de ordem política e científica, o enredo tenta misturar elementos mais complexos (como viagens no tempo) para justificar à presença dos humanoides gigantescos dentro da estória, assim como à socialização dos habitantes sobre decisões coletivas (que estão conectadas ao lado filosófico do anime). No entanto, nada disso se compara ao verdadeiro ponto de qualidade crucial do anime, que é o seu aspecto técnico. O traço visual é marcante e a trilha sonora é instigante. Cores vibrantes estão por todos lados, e o dinamismo transitório das cenas é muito brutal (bem como o seu alto teor de violência, que entrega momentos bastante épicos, principalmente durantes as batalhas).
Sem dúvidas, Ataque dos Titãs é uma série de televisão que será lembrada por muitos anos, e certamente com muito carinho pelos fãs. Nem mesmo seu final (que apesar questionável, foi muito decente) a prejudica por completo, porque tudo o que foi construído ao longo dos anos é algo realmente bem fundamentado. A surrealidade da trama (que por sinal, não é pouca) acaba se tornando o elemento que faz dela algo acessível. Apostando em elementos viscerais para pavimentar esse caminho, o roteiro se concentra em criar estórias e ambientações com teores distintos, estabelecendo particularidades que se tornam parte da essência do que está sendo contado, cativando assim os seus telespectadores.