Hello to the entire Hive Book Club community! 📚✨
It’s a great pleasure to greet you again and share with you another step on this creative and literary journey.
In my previous post, I shared my experience with The Emperor’s New Clothes, a phase in which I delved into the fascinating concept of transtextuality through intertextual relationships. That process was key, as it led to our first production with our puppet theater.
From there, I decided to take it a step further and embark on a new project on my own—a new challenge. I once again turned to a classic by Hans Christian Andersen to undertake a creative exercise with the story The Beautiful Nightingale.
To tackle this project, I drew on the lessons and experiences from the previous production. Reflecting on what I’d done with The Emperor’s New Clothes helped me develop new skills and anticipate the various challenges that often arise when working with intertextuality. And the results were truly rewarding! That’s how my version of The Beautiful Nightingale came to be—this time, the result of my work alone.
It was an enriching experience that inspired me to continue studying and researching everything related to transtextuality, always with the hope of tackling future projects. Although my initial desire was to bring this production to the stage with the puppet theater group, it ultimately wasn’t possible. However, the group continued on its path with other projects and plays that were very successful.
This journey of exploration didn’t end there: later on, I mustered the courage to take on another theatrical and intertextual challenge, staging an adaptation of Oscar Wilde’s The Selfish Giant.
What does the Hive community think about the possibility of creating intertextual theatrical adaptations of classic fairy tales? Which of these works by Andersen or Wilde is your favorite? I look forward to reading your comments!
Soucer Images from my gallery Translated with DeepL.com (free version) AI-generated image | Author: Marcos Montero
SPANISH
¡Hola a toda la comunidad de Hive Book Club! 📚✨
Es un gran gusto saludarlos de nuevo y compartir con ustedes un paso más de este camino creativo y literario.
En mi publicación anterior, les compartía la experiencia vivida con El traje nuevo del emperador, una etapa en la que me adentré en el fascinante trabajo de la transtextualidad a través de la relación intertextual. Aquel proceso fue clave, pues dio origen al primer montaje con nuestro teatro de muñecos.
A partir de allí, decidí dar un paso más y emprender a solas una nueva propuesta, un nuevo atrevimiento. Tomé nuevamente un clásico de Hans Christian Andersen para realizar un ejercicio creativo con la obra El lindo ruiseñor.
Para abordar este proyecto, me apoyé en los aprendizajes y vivencias del montaje anterior. Recordar lo realizado con el emperador me sirvió para desarrollar nuevas destrezas y anticiparme a las distintas dificultades que suelen presentarse al trabajar con la intertextualidad. ¡Y los resultados fueron realmente gratificantes! Así fue como nació la versión de El lindo ruiseñor, esta vez fruto únicamente de mi participación individual.
Fue una experiencia enriquecedora que me impulsó a seguir estudiando e investigando todo lo relativo a la transtextualidad, siempre con la ilusión de abordar futuros proyectos. Aunque mi deseo inicial era llevar este montaje a la escena junto al grupo de teatro de muñecos, finalmente no fue posible. Sin embargo, el grupo continuó su rumbo con otras propuestas y obras que llegaron a muy feliz término.
Este camino de exploración no se detuvo allí: más adelante me armé de valor para asumir otro reto teatral e intertextual, llevando a escena una versión de El gigante egoísta de Oscar Wilde.
¿Qué opina la comunidad de Hive sobre la posibilidad de hacer versiones teatrales intertextuales de cuentos clásicos? ¿Cuál de estas obras de Andersen o Wilde es su favorita? ¡Los leo en los comentarios!
Fuente Imágenes de mi galería Traducido con DeepL.com (versión gratuita) Imagen generada por IA | Autor: Marcos Montero
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