This publication was also writen in SPANISH and PORTUGUESE.
Synopsis: An unlucky deliveryman (unexpectedly) becomes responsible for transporting an important package to a distant hospital. However, it doesn't take long for him to find himself in the middle of a biological outbreak where his main enemies are part of a horde of mutant creatures. Now, he must fight to survive, and deliver the package intact.
Based on one of the most iconic horror sagas ever released by Capcom, this new version (of the same name) arrives in theaters after so many other attempts to deliver a movie that truly does justice to its weight and legacy have failed over the years. Now under the direction of Zach Cregger (who not only directed it, but also wrote the entire screenplay alongside Shay Hatten), what could have been a great adaptation of the video game became a project that has been very controversial, and even problematic in different aspects, since its inception. I confess that I was quite disappointed, much more than I had already expected I would be. Resident Evil deserves much more, but so far, without success.
Since the official announcement of this movie (and especially after Cregger was put in charge of this new version), every single piece of news about what was being done regarding this project became uninteresting to me. The reasons are simple: I think this director's short filmography is very bad (and quite overrated), and I don't like his cinematic signature. On the other hand, I am a huge fan of Resident Evil and decided to give it another chance to see what would happen. Unfortunately, I didn't like almost anything that was done amid this artificial plot, and it had been a while since I had watched a movie adaptation of a game being so heavily deconstructed.
Having as its entire foundation (precisely speaking... at least that was the impression I got) the fourth and seventh chapters that are part of the video game franchise. Here, we follow what will be the worst night of Bryan's life, an organ delivery driver who ends up being hired at the last minute to go to Raccoon City's General Hospital to deliver a special package. Amid harsh low-temperature conditions as he travels through the snow-covered mountainous region, he soon realizes that he is in the middle of a biologically harmful outbreak. Around him, the fight for survival puts him into a frantic rhythm... Where every door “hides” a new mystery.
The danger is real, and immediate. On a large scale, he soon realizes that the horrible (and genetically modified) mutations are part of a more complex branch, but one that he still does not understand (and refuses to believe could be real). Considering all the strange events around him, his only goals are to stay alive and deliver the package before the established deadline. Amid the chaos, he ends up encountering other people, and with their help, he also tries to understand what is happening. The big problem is that no one has an answer. The parade of conveniences within the screenplay creates an even more fragile narrative, where all the density becomes null.
Almost every decision in this movie was wrong. First of all, I need to say that I am writing my entire review based on the games, and not as someone who went to watch the movie randomly (that is... without actually knowing what the plot is about). Why is it important to mention this? Because the opinions of the second group are generally much more positive, since the game's atmosphere within the movie is not considered (or understood), much less the approach or relevance of iconic characters. Therefore... There is no way to argue in its favor here. It is literally impossible to watch this movie believing that the entire essence of the original game was used as a reference.
From beginning to end, this new version has more mistakes than successes. I honestly don't even know how to list everything in this text, but I will try to do my best. The first point is the atmosphere that was chosen, because the excessively uncomfortable comedic tone being completely superimposed in the middle of situations that should be frightening should not even have been considered as an option. I am not against the famous “comic relief” to balance things out a little bit; however, that is not the case here. The greatest proof of this is laughing when some disturbing event happens. The movie loses its strength, which is naturally already quite limited by the tone of the approach that was chosen. I honestly did not recognize the plot.
Right afterward, it is impossible to ignore how shallow and simplistic this screenplay is (in almost every aspect possible). There are no complex elements. There is no depth in the situations that demand a sense of urgency, nor a plausible justification for what is happening (at least not according to how the screenplay delivers it to us, which is limited to a few lines in the script being spoken without the slightest credibility). Everything boils down to an accident inside a laboratory, but without any immersion into the details that created all those metamorphic aberrations. In short, for better or worse... This adaptation is nothing like what the vast majority of people expect to watch.
The specific vision chosen by Cregger (as well as that of the other filmmakers who have already taken risks within this franchise) deserves to be respected, but there are limits to what can be done when we talk about creative freedom. In this adaptation, he basically dismantled the entire essence that keeps the game standing in favor of what his perspectives on the project bring. Yes, the movie has some brief positive moments where there is tension and some jump scares (most of them being gratuitous or amplified by a shrill soundtrack), but it does not go beyond that. Even though it bets on a dynamic where there are first-person angles (when weapons are used), the impact is weak.
The characters are almost all disposable. The exception is precisely the protagonist, who is played by Austin Abrams. The construction around his character is quite interesting, and he manages to awaken free empathy in the audience due to all the dangers he faces along the way. The rest of the cast is forgettable; very implausible to the point of being caricatured (like the entire Umbrella laboratory team), and they deliver performances that oscillate between mediocre and bad. Technically the movie is well made and emanates a decent visual aesthetic most of the time. On the other hand, the production design work is very limited, and it misses great opportunities to explore excellent settings.
Not ironically, the big joke of this new Resident Evil adaptation is precisely its title, because in essence, it carries almost nothing from the franchise that it uses as its “source”. Although there are several references to the games (and the coolest part is being able to recognize them throughout the screening) and a rather persistent attempt to reshape the structure of the original material (the insertion of creatures that do not exist in the games, and that were created exclusively for this screenplay makes that clear), it must be admitted that few things within the games' mythology were well explored, and that if a possible sequel ever sees the light of day... It is necessary to rethink the entire structure of what is still to come.
[ OFFICIAL TRAILER ]
CRÍTICA DE PELÍCULA: “Resident Evil” (2026)
Sinopsis: Un repartidor desafortunado (inesperadamente) se convierte en el encargado de transportar un paquete importante hasta un hospital lejano. Sin embargo, no tarda en verse en medio de un brote biológico donde sus principales enemigos forman parte de una horda de criaturas mutantes. Ahora, necesita luchar para sobrevivir, y entregar el paquete intacto.
Basada en una de las sagas de horror más icónicas jamás lanzadas por Capcom, esta nueva versión (del mismo nombre) llega a los cines después de tantos otros intentos de entregar una película que realmente haga justicia al peso y al legado que han fracasado a lo largo de los años. Ahora bajo el mando de Zach Cregger (quien no solo dirigió, sino que también escribió todo el guion junto a Shay Hatten), lo que podría haber sido una gran adaptación del videojuego, se convirtió en un proyecto que desde su inicio es muy controvertido, e incluso problemático en diferentes aspectos. Confieso que quedé bastante decepcionado, mucho más de lo que ya esperaba que quedaría. Resident Evil merece mucho más, pero hasta ahora, sin éxito.
Desde el anuncio oficial de esta película (y principalmente después de que Cregger fuera puesto al mando de esta nueva versión) toda y cualquier novedad sobre lo que se estaba haciendo en relación con este proyecto se volvió poco interesante para mí. Los motivos son simples: creo que la corta filmografía de este director es algo muy malo (y bastante sobrevalorado), y no me gusta su sello cinematográfico. Por otro lado, soy un gran fan de Resident Evil y decidí darle otra oportunidad para ver qué iba a suceder. Desafortunadamente, no me gustó casi nada de lo que se hizo en medio de esta trama artificial, y ya hacía tiempo que no veía una adaptación cinematográfica de algún juego siendo fuertemente deconstruida.
Teniendo como toda su base (precisamente hablando... al menos esa fue la impresión que tuve) el cuarto y el séptimo capítulo que forman parte de la franquicia de videojuegos. Aquí, acompañamos a quien tendrá la peor de las noches de su vida, Bryan, un repartidor de órganos que termina siendo contratado a última hora para ir hasta el Hospital General de Raccoon City a entregar un paquete especial. En medio de condiciones bruscas de bajas temperaturas mientras recorre la región montañosa cubierta de nieve, no tarda en darse cuenta de que está en medio de un brote biológicamente dañino. A su alrededor, la lucha por la supervivencia lo coloca dentro de un ritmo frenético... Donde cada puerta “esconde” um nuevo misterio.
El peligro es real, e inmediato. A gran escala, pronto se da cuenta de que las horribles mutaciones (y genéticamente modificadas) forman parte de una ramificación más compleja, pero que todavía no comprende (y se niega a creer que pueda ser real). Considerando todos los extraños eventos a su alrededor, sus únicos objetivos son mantenerse con vida y entregar el paquete antes del plazo establecido. En medio del caos, termina encontrándose con otras personas, y con su ayuda, también intenta entender qué está sucediendo. El gran problema, es que nadie tiene una respuesta. El desfile de conveniencias dentro del guion crea una narrativa aún más frágil, donde toda la densidad se vuelve nula.
Casi todas las decisiones en esta película fueron erróneas. Antes que nada, necesito decir que estoy escribiendo toda mi crítica basándome en los juegos, y no como alguien que fue a ver la película aleatoriamente (es decir... sin conocer realmente de qué trata la trama). ¿Por qué es importante mencionar esto? Porque las opiniones del segundo grupo generalmente son mucho más positivas, ya que no se consideran (o comprenden) la atmósfera del juego dentro de la película, mucho menos el enfoque o la relevancia de personajes icónicos. Siendo así... No hay forma de defender esto. Es literalmente imposible ver esta película creyendo que toda la esencia del juego original fue utilizada como referencia.
De principio a fin, esta nueva versión tiene más errores que aciertos. Sinceramente ni siquiera sé cómo enumerar todo en este texto, pero intentaré hacerlo lo mejor posible. El primer punto es la atmósfera que fue elegida, porque el tono de comedia excesivamente incómodo siendo totalmente superpuesto en medio de situaciones que deberían ser aterradoras ni siquiera debería considerarse como una opción. No estoy en contra de los famosos “alivios cómicos” para equilibrar un poco las cosas; sin embargo, no es el caso aquí. La mayor prueba de ello es reírse cuando ocurre algún evento perturbador. La película pierde fuerza, que naturalmente ya está bastante limitada por el tono del enfoque que fue elegido. Sinceramente no reconocí la trama.
A continuación, es imposible ignorar lo superficial y simplista que es este guion (en casi todos sus aspectos posibles). No hay elementos complejos. No hay profundidad en las situaciones que exigen un sentido de urgencia, ni una justificación plausible para lo que está sucediendo (al menos no de acuerdo con cómo el guion nos lo presenta, que se limita a unas pocas líneas en el guion dichas sin la menor credibilidad). Todo se reduce a un accidente dentro de un laboratorio, pero sin ninguna inmersión en los detalles que crearon todas aquellas aberraciones metamórficas. En síntesis, para bien o para mal... Esta adaptación no es nada de lo que la gran mayoría de las personas espera ver.
La visión específica que fue elegida por Cregger (así como la de los otros cineastas que ya se han arriesgado dentro de esta franquicia) merece ser respetada, pero hay límites dentro de lo que puede hacerse cuando hablamos de libertad creativa. En esta adaptación, básicamente desestructuró toda la esencia que mantiene al juego en pie en detrimento de lo que sus perspectivas sobre el proyecto aportan. Sí, la película tiene algunos breves momentos positivos donde hay tensión y algunos jump scares (la mayoría de ellos siendo gratuitos o amplificados por una banda sonora estridente), pero no va más allá de eso. Aunque apuesta por una dinámica donde hay ángulos en primera persona (cuando se utilizan armas), el impacto es débil.
Los personajes son casi todos descartables. La excepción queda justamente por cuenta del protagonista, interpretado por Austin Abrams. La construcción alrededor de su personaje es bastante interesante, y logra despertar empatía gratuita en el público debido a todos los peligros que enfrenta por el camino. El resto del elenco es olvidable; muy inverosímil hasta el punto de ser caricaturesco (como todo el equipo del laboratorio de Umbrella), y ofrecen actuaciones que oscilan entre mediocres y malas. Técnicamente la película está bien hecha y emana una estética visual decente la mayor parte del tiempo. Por otro lado, el trabajo de escenografía es muy limitado, y pierde grandes oportunidades de explorar excelentes escenarios.
No irónicamente, la gran broma de esta nueva adaptación de Resident Evil es precisamente su título, porque en esencia, no lleva casi nada de la franquicia que utiliza como “fuente”. Aunque hay diversas referencias a los juegos (y la parte más genial es conseguir reconocerlas a lo largo de la proyección) y un intento bastante persistente de remodelar la estructura del material original (la inserción de criaturas inexistentes en los juegos, y que fueron creadas exclusivamente para este guion deja esto claro), es preciso admitir que pocas cosas dentro de la mitología de los juegos fueron bien exploradas, y que si una posible secuela llega a ver la luz del día... Es preciso replantear toda la estructura de lo que aún está por venir.
CRÍTICA DE FILME: “Resident Evil” (2026)
Sinopse: Um entregador azarado (inesperadamente) se torna o encarregado de transportar um importante pacote até um hospital distante. Porém, ele não demora a se ver no meio de um surto biológico onde os seus principais inimigos fazem parte de uma horda de criaturas mutantes. Agora, ele precisa lutar para sobreviver, e entregar o pacote intacto.
Baseada em uma das sagas de horror mais icônicas já lançadas pela Capcom, essa nova versão (de mesmo nome) chega aos cinemas após tantas outras tentativas de entregar um filme que realmente faça jus ao peso ao legado terem falhado ao longo dos anos. Agora sob o comando de Zach Cregger (que não apenas dirigiu, mas também escreveu todo roteiro ao lado de Shay Hatten), o que poderia ter sido uma grande adaptação do vídeo game, se tornou um projeto que desde o seu início é muito controverso, e até problemático em diferentes aspectos. Eu confesso que fiquei bem decepcionado, muito mais do que eu já estava esperando que eu ficaria. Resident Evil merece muito mais, mas até agora, sem sucesso.
Desde o anúncio oficial desse filme (e principalmente após Cregger ter sido posto no comando dessa nova versão) toda e qualquer novidade sobre o que estava sendo feito em relação a este projeto se tornou desinteressante para mim. Os motivos são simples: eu acho a curta filmografia desse diretor algo muito ruim (e bastante superestimada), e não gosto da assinatura cinematográfica dele. Por outro lado, eu sou um grande fã de Resident Evil e decidi dar mais uma chance para ver o que iria acontecer. Infelizmente, eu não gostei de quase nada do que foi feito no meio dessa trama artificial, e já fazia um tempo que eu não assistia uma adaptação cinematográfica de algum jogo sendo fortemente descontruída.
Tendo como toda à sua base (precisamente falando... ao menos essa foi a impressão que eu tive) o quarto e o sétimo capítulo que faz parte da franquia de vídeo game. Aqui, nós acompanhamos aquela que será a pior das noites na vida de Bryan, um entregador de órgãos que acaba sendo contratado de última hora para ir até o Hospital Geral de Raccoon City fazer a entrega de um pacote especial. Em meio a condições bruscas de baixas temperaturas enquanto percorre a região montanhosa coberta de neve, ele não demora a perceber que está no meio de um surto biologicamente danoso. Ao seu redor, a luta pela sobrevivência o coloca dentro de um ritmo frenético... Onde cada porta “esconde” um novo mistério.
O perigo é real, e imediato. Em larga escala, ele logo percebe que as mutações horríveis (e geneticamente modificadas) fazem parte de uma ramificação mais complexa, mas que ele ainda não compreende (e se recusa a acreditar que possa ser real). Considerando todos os estranhos eventos ao seu redor, os seus únicos objetivos são se manter vivo e fazer a entrega do pacote antes do prazo estabelecido. No meio do caos, ele acaba sendo encontrando outras pessoas, e com a ajuda delas, tenta também entender o que está acontecendo. O grande problema, é que ninguém tem uma resposta. O desfile de conveniências dentro do roteiro cria uma narrativa ainda mais frágil, onde toda a densidade se torna nula.
Quase todas as decisões neste filme foram erradas. Antes de mais nada, eu preciso dizer que estou escrevendo toda à minha crítica com base nos jogos, e não como alguém que foi assistir ao filme aleatoriamente (ou seja... sem conhecer de fato sobre o que é a trama). Por que é importante mencionar isso? Porque as opiniões do segundo grupo geralmente são muito mais positivas, uma vez que não são consideradas (ou compreendidas) a atmosfera do jogo dentro do filme, muito menos a abordagem ou a relevância de personagens icônicos. Sendo assim... Não há como advogar a favor aqui. É literalmente impossível assistir a este filme acreditando que toda essência do jogo original foi usada como referência.
De ponta a ponta, essa nova versão tem mais erros do que acertos. Eu sinceramente nem sei como elencar tudo neste texto, mas vou tentar fazer o meu melhor. O primeiro ponto é atmosfera que foi escolhida, porque o clima de comédia demasiadamente incômodo sendo totalmente sobreposto no meio de situações que deveriam ser assustadoras sequer deveria ser considerado como opção. Não sou contra os famosos “alívios cômicos” para balancear um pouco as coisas; porém, não é o caso aqui. A maior prova disso é rir quando algum evento perturbador acontece. O filme perde à força, que naturalmente já é bem limitada pelo tom da abordagem que foi escolhida. Eu sinceramente não reconheci a trama.
Logo em seguida, é impossível ignorar o quanto esse roteiro é muito raso e simplista (em quase todos os seus aspectos possíveis). Não há elementos complexos. Não há profundidade nas situações que demandam um senso de urgência, e nem uma justificativa plausível para o que está acontecendo (ao menos não de acordo como o roteiro nos entrega isso, que se limita a poucas linhas no roteiro sendo ditas sem a menor credibilidade). Tudo se resume a um acidento dentro de um laboratório, mas sem qualquer imersão sobre os detalhes que criaram todas aquelas aberrações metamórficas. Em síntese, para o bem ou para o mal... Esta adaptação não é nada do que a grande maioria das pessoas espera assistir.
A visão específica que foi escolhida por Cregger (assim como a dos outros cineastas que já se arriscaram dentro dessa franquia) merece ser respeitada, mas há limites dentro do que pode ser feito quando falamos sobre liberdade criativa. Nesta adaptação, ele basicamente desestruturou toda a essência que mantém do jogo de pé em detrimento do que as perspectivas dele sobre o projeto trazem. Sim, o filme tem alguns breves momentos positivos onde há tensão e alguns jump scares (a maioria deles sendo gratuitos ou amplificados por uma trilha sonora estridente), mas não vai além disso. Ainda que aposte numa dinâmica onde há ângulos em primeira pessoa (quando armas são usadas), o impacto é fraco.
Os personagens são quase todos descartáveis. A exceção fica justamente por conta do protagonista, que é interpretado por Austin Abrams. A construção em torno do personagem dele é bem interessante, e ele consegue despertar empatia gratuita no público devido a todos os perigos que ele enfrenta pelo caminho. O restante do elenco é esquecível; muito inverossímil a ponto de ser caricato (como toda a equipe do laboratório da Umbrella), e entregam atuações que oscilam entre mediano e ruim. Tecnicamente o filme é bem feito e emana uma estética visual decente na maior parte do tempo. Por outro lado, o trabalho de cenografia é muito limitado, e perde grandes oportunidades de explorar ótimos cenários.
Não ironicamente, a grande piada dessa nova adaptação de Resident Evil é justamente o seu título, porque na essência, ele não carrega quase nada da franquia ao qual ele usa como “fonte”. Embora haja diversas referências aos jogos (e a parte mais legal é conseguir reconhecê-las ao longo da projeção) e uma tentativa bastante persistente de remodelar a estrutura do material original (a inserção de criaturas inexistentes nos jogos, e que foram criadas exclusivamente para este roteiro deixa isso claro), é preciso admitir que poucas coisas dentro da mitologia dos jogos foram bem exploradas, e que se uma possivelmente sequência vir a luz do dia... É preciso repensar toda a estrutura do que ainda está por vir.
Rating: 35/100.
