

Joker.
"You wouldn't understand that."
Perhaps we need to start from the cryptic ending and the title of the film to better examine it.
Perhaps in the title and in the finale the "truth" of the most discussed film of 2019 is hidden.
2 elements to discern the film, to understand it, to tell ourselves that perhaps for 2 hours we had understood little about it and that perhaps the far too linear plot seen until then had been a giant mirror for larks.
Joker has very little divided the public, which has adored him, but has divided so much the criticism and the film industry, especially overseas.
Some have compared it, by scope, to Mechanical Orange.
Others have called it a colossal mockery for its own sake.
Still others believe that the Joker shows unnecessary violence.
Others see in Todd Philipps' film a new life for cinecomics and for DC.
The only certainty is that Joker has won his bet.
He managed to be the first superhero film to win a prestigious award in an important international show like the one in Venice.
He managed to fill the rooms for weeks even though it was forbidden to children under 14 years.
He has succeeded in celebrating the most beloved villain of all time, adding everything and nothing to a story of origins never really faced in comics.

Joker.
"Non lo capiresti".
Bisogna forse partire dal finale criptico e dal titolo del film per esaminarlo al meglio.
Forse nel titolo e nel finale si nascondono la "verità" della pellicola più discussa del 2019.
2 elementi per discernere il film, per capirlo, per dire a noi stessi che forse per 2 ore ci avevamo capito poco e che forse la trama sin troppo lineare vista fino ad allora era stata un gigantesco specchio per le allodole.
Joker ha diviso pochissimo il pubblico, che lo ha adorato, ma ha diviso tantissimo la critica e l'industria cinematografica, specie oltreoceano.
Alcuni lo hanno paragonato, per portata, ad Arancia Meccanica.
Altri lo hanno definito una colossale presa in giro fine a se stessa.
Altri ancora credono che il Joker mostri una violenza non necessaria.
Altri vedono nel film di Todd Philipps una nuova vita per i cinecomics e per la DC.
L'unica certezza è che Joker ha vinto la sua scommessa.
E' riuscito ad essere il primo film supereroistico a vincere un prestigioso premio in una rassegna internazionale importante come quella di Venezia.
E' riuscito a riempire le sale per settimane nonostante fosse vietato ai minori di 14 anni.
E' riuscito a celebrare il villain più amato di tutti i tempi, aggiungendo tutto e niente ad una storia di origini mai davvero affrontata nei fumetti.

Thanks to Todd Philips and the cut he gave to the film.
Merit of the mythology and myth of the Joker itself.
Merit above all of those who lent the face and the physical to the character.
Joaquin Phoenix has unleashed an acting test that will almost certainly be worth the Oscar.
A transmuted, thin, frail physique and above all a distressing and contagious laugh that we will remember for years.
Phoenix, as usual, falls completely into the character to introject it, leaving no more space between the actor and the character.
Laughter has it, and it will end up owning us, in a constant anguish that the film projects on Arthur and on ourselves to then explode into a second violent, panting and tragic part as tragic is the whole life of the sad clown.
Not even he will be able to understand if he ever really existed, so thin and alone was his life, amid mental disorders, removed violence and a society that has abandoned him on several occasions.
The very existence of the Joker is questioned by himself and only at the end will we realize that in the end that doubt was nothing but a warning to a spectator too caught up in discovering the origins of the villain to risk losing important details on that that Philipps wanted to tell.
What better way to write an origin story than if it was written to make it so believable that it made it look incredible?
In a Gotham who has forgotten the last ones, they will be the last to rise and rise, bringing the city into chaos, the chaos that dominated Arthur's life and psyche and that now sees him king for a night, just to mention a film that for many is the main inspiration for this film.
In the middle there is space for a De Niro that pierces the screen as always, for the Wayne family and the most famous double murder in the history of comics but there is no room for what the Dark Knight universe has always offered or Batman himself, his heroism and that of his family, indeed. The violence of this film is above all social rather than physical.
There are violent scenes, but the film is disturbing above all for its ability to tell the madness and to try to justify if not the substance, its genesis.
A multi-layered and complex film that explodes when it has to and that it builds when it has to end in one of the most enigmatic endings in the history of cinema.
If you are afraid of calling it a masterpiece, don't worry.
No need.
Even if it were a masterpiece, YOU WOULD NOT UNDERSTAND IT!
Merito di Todd Philips e del taglio che ha dato alla pellicola.
Merito della mitologia e del mito del Joker stesso.
Merito soprattutto di chi ha prestato il volto e il fisico al personaggio.
Joaquin Phoenix ha sfoderato una prova attoriale che quasi certamente gli varrà l'Oscar.
Un fisico trasmutato, esile, gracile e soprattutto una risata angosciante e contagiosa che per anni ci ricorderemo.
Phoenix, come d'abitudine, si cala completamente nel personaggio fino a introiettarlo, fino a non lasciare più spazio fra l'attore e il personaggio.
La risata lo possiede, e finirà per possedere noi, in un'angoscia costante che il film proietta su Arthur e su noi stessi per poi esplodere in una seconda parte violenta, ansimante e tragica come tragica è tutta la vita del pagliaccio triste.
Neppure lui riuscirà a capire se sia mai esistito davvero, tanto magra e sola è stata la sua vita, tra disturbi mentali, violenze rimosse e una società che lo ha abbandonato a più riprese.
L'esistenza stessa del Joker è messa in dubbio da egli stesso e solo alla fine ci accorgeremo che in fondo quel dubbio non era altro che un monito per uno spettatore troppo preso a scoprire l'origini del villain da rischiare di perdersi dettagli importanti su quello che Philipps voleva narrare.
Quale modo migliore di scrivere un'origin story mai scritta se non quello di renderla talmente credibile da farla sembrare incredibile?
In una Gotham che ha dimenticato gli ultimi saranno proprio gli ultimi a insorgere e risorgere, facendo piombare la città nel caos, quel caos che ha dominato la vita e la psiche di Arthur e che ora lo vede re per una notte, tanto per citare un film che per molti è l'ispirazione principale di questa pellicola.
Nel mezzo c'è spazio per un De Niro che buca come sempre lo schermo, per la famiglia Wayne ed il duplice assassinio più famoso della storia dei fumetti ma non c'è spazio per quello che l'universo del Cavaliere Oscuro ha sempre offerto ovvero Batman stesso, il suo eroismo e quello della sua famiglia, anzi. La violenza di questo film è soprattutto sociale più che fisica.
Ci sono scene violente è vero ma il film è disturbante soprattutto per la sua capacità di raccontare la follia e di provare a giustificarne se non la sostanza, la sua genesi.
Un film multi stratificato e complesso che esplode quando deve e che costruisce quando deve per terminare in uno dei finali più enigmatici della storia del cinema.
Se avete paura di chiamarlo capolavoro non preoccupatevi.
Non serve.
Se anche fosse un capolavoro, NON LO CAPIRESTE!