Moonrise Kingdom nos muestra amor color pastel

Si alguna vez has visto una película de Wes Anderson, sabrás reconocer toda su filmografía. Wes se caracteriza por ser muy centrado en sus tomas, sus colores pastel y sus tramas simples que en mi particular, llenan mi corazón. Tal vez la más conocida del director sea El Gran Hotel Budapest, que es un placer al ojo de esos que te dan tranquilidad y puedes ver un domingo mientras no estás haciendo nada; nominada al Oscar y siendo por muchos la mejor película del director, esta toca un tema de aventura que trata de emular lo que hizo con Moonrise Kingdom, pero Moonrise Kingdom, sin menos preciar a El Gran Hotel Budapest, siempre será mi favorita. La diferencia entre Moonrise Kingdom y El Gran Hotel Budapest es que Moonrise Kingdom es una historia sobre amor adolecente, casi muy precoz, mientras que El Gran Hotel Budapest nos muestra una trama más “seria” y madura.

Siempre será lindo ver las películas de Wes Anderson, por su simetría y sus colores, y es agradable para cualquier persona ver una película así, sin una trama que te ponga a pensar tanto y a veces divertida con un humor bien hecho y unas actuaciones muy bien logradas, pero Moonrise Kingdom se abre paso hasta nuestros corazones con una historia de un primer amor entre un scout y una chica, que se escapan para vivir solos en el bosque. Gracias a que la chica es una actriz, la búsqueda por esta pareja empieza mientras que estos aprender a quererse y a llegar a tener un lazo afectivo que ellos definen como amor.

La película en si es muy tranquila. Solo enamora el ver como los niños tienen su percepción de amor y como creen estar enamorados, y por eso hacen cosas irracionales como huir, luchar contra todo lo que se les atraviesa y pensar en el matrimonio. Además de eso, Moonrise Kingdom te da un aire a inocencia fantástica que logra ponerte una sonrisa en la boca durante las casi dos horas que dura la película, por más malos ratos que estén pasando los niños, tu sabes que son malos ratos necesarios para la madurez de los personajes y que ellos deciden afrontarlos con la idea de terminar juntos. La película tiene una escena que es simplemente arte, dónde los protagonistas están en la playa y hablan de sus inseguridades, para posteriormente bailar y disfrutar de su compañía, una escena que aprecio con mucho gusto y me hizo amar la película más de lo que debería, lo admito. Dicha escena también estuvo censurada en muchos países, y se creó una pequeña polémica por ella, pero dentro del aire inocente que mantiene la película, la polémica fue una exageración que nunca debió haber existido.

Me encantaría hablar mucho sobre la escena que mencioné, y sobre la película en sí, porque sin decir mucho sobre la trama y sin especificar las escenas que hacen de esta película mi película favorita del director, es difícil llamar al público a ver una película que créanme, es hermosísima. Pero hablar tan específicamente de las escenas y de la trama sería hacer spoiler, y no quiero arruinarles la experiencia completa al hacerles algún spoiler.

Realmente, ver una historia de amor adolescente siempre me ha parecido una bobería, ya que el cine lo adapta de una forma tan inmadura que termina siendo absurdo y estúpido, pero Anderson lo hace con la misma inmadurez y al mismo nivel de absurdo que cualquier otra película, dándole una vuelta de tuerca que hará que no dejes de pensar en la película por mucho tiempo, recordándola con mucho cariño y cómo una película indispensable para revivir al niño interior que todos tenemos dentro.