This publication was also written in SPANISH and PORTUGUESE.
Synopsis: Dr. Ryan Stone and astronaut Matt Kowalsky work together on a complicated mission, but they must struggle to survive after an accident drifts them completely into space, with no connection to Earth and no hope of rescue.
Sci-fi movies that use space as their main scenario have already had a captive place in Seventh Art for decades (and the many timeless classics that have been made are there to prove it). However, from time to time, Cinema looks for ways to reinvent and provide us with excellent new approaches on the subject (something that can be applied to other film genres), making us understand why the allure of everything mysterious and unimaginable exists out there continue to be a reason for so much admiration.
In space no one can hear you scream and the only person you can count on to solve your problems is yourself. Leaning on this claustrophobic idea (which in itself already carries - in many ways - a very strong essence that can penetrate the most dangerous terrains) the script of this movie gives off a good deal of all its visceral and impactful power to create a dramatic story of self-confidence, overcoming and striving for survival in unfamiliar terrain that oozes inspiration through all your pores.
The journey that is brilliantly built along the projection is worth every conceivable compliment (whether you are an enthusiast or not, you have to admit it). Minimally calculated in all his takes (but far from being cold and impersonal, as usually all extremely calculated projects usually are), the whole construction around the captivating narrative is extremely well thought out - although it bumps into some debatable scientific inconsistencies, which they didn't bother me in particular - and it has a reason to happen. Everything complements perfectly as pieces of a challenging puzzle that once completed reveals all of its beauty.
From its earliest minutes, the movie has wasted no time in establishing itself as an intense story filled with the most diverse kinds of symbolism (in which case one must pay attention to the smallest details to realize how significant and grand they are). Packed with eye-catching and innovative aspects, the precision of detail that underlines a top-notch production is responsible for solidifying the foundation (which is shown to the viewer as stupendously hypnotic) and propelling the film to a new level of artistic quality.
Visually designed to be a work of unlimited range (this is because the internalization of ideas of everything presented during the movie depends on each person's particular interpretation), what can be seen in this movie is a terrifying reality focused on someone who initially it is dominated by insecurity, fear and hopelessness... But which throughout the events is also shown to be psychologically contemplative and encouraging because there is the discovery of an inner force - hitherto asleep - that transforms and it makes it fight at all costs for its own life (although practically all odds are not favorable).
As an astronaut carrying a very personal drama, Sandra Bullock gives life to one of her best and most intense characters. Surrounded by structurally dense elements, she personifies this role with all the property of her talent and makes him one of her best and most honorable performances. It is no exaggeration to say that she shines in absolutely every scene (although it is worth noting that the punctual presence of the character lived by George Clooney exerts a considerable influence on the main plot) and also, that all the strength of the movie lives in her character and all that she represents.
All the challenges (both physical and psychological, which easily complement each other as interdependent units in the structure that segment events) faced amid so much uncertainty and hostility are shown in a very intimate way and full of highly structured details (some scenes). they are simply unforgettable... a truly memorable work!) and they further deepen the viewer's vision of everything being watched. Literally, this is a trip like no other ever told and spares no effort to make itself giant and relevant in all its incredible trajectory, which is quite impressive in every single way.
The technical quality - with an obvious highlight to the excellent special effects - present and illustrating all of this is just amazing! Cinematography is so damn stupendous and the feeling that can be seen is that you can go into history and live - in all its fullness - all that is on the screen. Once the audience realizes this, the experience of being able to watch this movie shows all its immersive power and reaches a degree of importance that is definitely not usually seen (as it is far above average) in films of the same genre or with similar themes.
Undoubtedly, this is one of the best, most important and most ambitious works of director Alfonso Cuarón. He demonstrates his ability to have complete control and full awareness of the script at hand, as well as what needs to be told through his message, transforming the film into an artistic manifesto with a unique perspective visual reproduction. Something that probably will not be reproduced so well by any other filmmaker (at least not in such a personal way).
Amid so much superficiality that exists in Hollywood cinema (especially in relation to science fiction), Gravity emerges as a very realistic option and establishes itself as a new way of telling a story, bringing with it a new standard to film them... With this, it becomes a true work of art that, being so significant (in so many ways) and so monumental, guarantees its place as one of the best productions ever made in the history of Cinema.
CRÍTICA DE PELÍCULA: "Gravity" (2013)
Sinopsis: Dr. Ryan Stone y el astronauta Matt Kowalsky trabajan juntos en una misión complicada, pero deben luchar para sobrevivir después de que un accidente los lleve completamente al espacio, sin conexión a la Tierra y sin esperanza de rescate.
Las películas de ciencia ficción que utilizan el espacio como escenario principal ya han tenido un lugar cautivo en el Séptimo Arte durante décadas (y los muchos clásicos eternos que se han hecho están allí para demostrarlo). Sin embargo, de vez en cuando el cine busca formas de reinventarnos y proporcionarnos nuevos enfoques excelentes sobre el tema (algo que se puede aplicar a otros géneros cinematográficos), haciéndonos comprender por qué existe el encanto de todo lo misterioso e inimaginable. por ahí siguen siendo motivo de tanta admiración.
En el espacio nadie puede oírte gritar y la única persona con la que puedes contar para resolver tus problemas eres tú mismo. Apoyándose en esta idea claustrofóbica (que de por sí ya tiene - en muchos sentidos - una esencia muy fuerte que puede penetrar en el terreno más peligroso), el guión de esta película emite una gran cantidad de todo su poder visceral e impactante para crear un dramática historia de autoconfianza, superación y lucha por la supervivencia en un terreno desconocido que rezuma inspiración a través de todos tus poros.
El viaje que se construye brillantemente a lo largo de la proyección vale cada cumplido concebible (si eres entusiasta o no, tienes que admitirlo). Calculado mínimamente en todas sus tomas (pero lejos de ser frío e impersonal, como suelen ser todos los proyectos extremadamente calculados), toda la construcción alrededor de la narrativa cautivadora está extremadamente bien pensada - aunque choca con algunas inconsistencias científicas discutibles, que no me molestaron en particular - y tiene una razón para suceder. Todo se complementa perfectamente como piezas de un rompecabezas desafiante que una vez completado revela toda su belleza.
Desde sus primeros minutos, la película no perdió tiempo en establecerse como una historia intensa llena de los más diversos tipos de simbolismo (en cuyo caso, uno debe prestar atención a los detalles más pequeños para darse cuenta de cuán importantes y grandiosos son). Repleto de aspectos llamativos e innovadores, la precisión de los detalles que subraya una producción de primer nivel es responsable de solidificar la base (que se muestra al espectador como estupendamente hipnótica) y de impulsar la película a un nuevo nivel de calidad artística.
Diseñado visualmente para ser un trabajo de alcance ilimitado (esto se debe a que la internalización de las ideas de todo lo presentado durante la película depende de la interpretación particular de cada persona), lo que se puede ver en esta película es una realidad aterradora centrada en alguien que inicialmente está dominado por la inseguridad, el miedo y la desesperanza... Pero que a lo largo de los eventos también se muestra psicológicamente contemplativo y alentador porque se descubre una fuerza interior - hasta ahora latente - que se transforma y lo hace luchar a toda costa por su propia vida (aunque prácticamente todas las probabilidades no son favorables).
Como astronauta que lleva un drama muy personal, Sandra Bullock da vida a uno de sus mejores y más intensos personajes. Rodeada de elementos estructuralmente densos, personifica este papel con todas las propiedades de su talento y lo convierte en una de sus mejores y más honorables actuaciones. No es exagerado decir que ella brilla en absolutamente todas las escenas (aunque vale la pena señalar que la presencia puntual del personaje vivido por George Clooney ejerce una influencia considerable en la historia) y también, que toda la fuerza de la película reside en ella y en todo que ella representa.
Todos los desafíos (tanto físicos como psicológicos, que se complementan fácilmente como unidades interdependientes en la estructura que segmentan los eventos) enfrentados en medio de tanta incertidumbre y hostilidad se muestran de una manera muy íntima y llena de detalles altamente estructurados (algunas escenas). son simplemente inolvidables... ¡un trabajo verdaderamente memorable!) y profundizan aún más la visión del espectador de todo lo que se está viendo. Literalmente, este es un viaje como ningún otro y no escatima esfuerzos para hacerse gigante y relevante en toda su increíble trayectoria.
La calidad técnica - con un obvio resaltado de los excelentes efectos especiales - presente e ilustrando todo esto es simplemente increíble! La cinematografía es abrumadora e la sensación que se puede ver es que puedes entrar en la historia y vivir - en toda su plenitud - todo lo que está en la pantalla. Una vez que el público se da cuenta de esto, la experiencia de poder ver esta película muestra todo su poder de inmersión y alcanza un grado de importancia que definitivamente no se ve (ya que está muy por encima del promedio) en películas del mismo género. o con temas similares.
Sin duda, esta es una de las mejores, más importantes y ambiciosas obras del director Alfonso Cuarón. Demuestra su capacidad para tener un control completo y una plena conciencia del guión en cuestión, así como de lo que debe contarse a través de su mensaje, transformando la película en un manifiesto artístico con una perspectiva única de reproducción visual. Algo que probablemente no será reproducido tan bien por ningún otro cineasta (al menos no de manera tan personal).
En medio de tanta superficialidad que existe en el cine de Hollywood (especialmente en relación con la ciencia ficción), Gravity surge como una opción muy realista y se establece como una nueva forma de contar una historia, trayendo consigo un nuevo estándar para filmarlas... Con esto, se convierte en una verdadera obra de arte que, siendo tan significativa (en muchos sentidos) y tan monumental, garantiza su lugar como una de las mejores producciones jamás realizadas en la historia del cine.
CRÍTICA DE FILME: "Gravidade" (2013)
Sinopse: Dra. Ryan Stone e o astronauta Matt Kowalsky trabalham juntos em uma complicada missão, mas precisam lutar sobreviver depois que um acidente os deixa completamente à deriva no espaço, sem ligação com a Terra e sem esperança de resgate.
Os filmes de ficção científica que utilizam o espaço como seu cenário principal já tem um lugar cativo na Sétima Arte ao longo de décadas (e os vários clássicos atemporais que já foram feitos estão aí para provar isso). No entanto, de tempos em tempos o Cinema procura meios de reinventar e nos brindar com novas e excelentes abordagens sobre o tema (algo que pode ser aplicado a outros gêneros cinematográficos), nos fazendo entender porque o fascínio sobre tudo de misterioso e inimaginável que existe lá fora continuar sendo motivo para tanta admiração.
No espaço, ninguém pode ouvir você gritar e a única pessoa com a qual você contar para resolver os seus problemas é você mesmo. Apoiando-se nessa claustrofóbica ideia (que por si só já carrega - em vários sentidos - uma essência muito forte e que pode adentrar nos mais perigosos terrenos) o roteiro deste filme desprende uma boa parte de toda à sua potência visceral e impactante para criar uma dramática história de auto-confiança, superação e luta pela sobrevivência em um terreno desconhecido que transborda inspiração por todos os seus poros.
A jornada que brilhantemente se constrói ao longo da projeção é digna de todos os elogios possíveis e imagináveis (seja você ou não um entusiasta, é preciso admitir isso). Minimamente calculado em todos os seus takes (mas muito longe de ser frio e impessoal, como normalmente todos os projetos extremamente calculados costumam ser), toda à construção em volta da cativante narrativa é extremamente bem pensada - embora esbarre em algumas discutíveis incoerências científicas, que particularmente não me incomodaram - e tem uma razão para acontecer. Tudo se complementa perfeitamente como peças de um desafiador quebra-cabeças que depois de finalizado revela toda à sua beleza.
Desde os seus minutos iniciais, o filme não perde tempo em se estabelecer como uma história intensa e cheia dos mais diversos tipos de simbolismos (nesse caso, é preciso prestar atenção aos mínimos detalhes para perceber o quão significativos e grandiosos eles são). Repleta de aspectos atrativos e inovadores, a precisão de detalhes que evidencia uma produção de altíssimo nível é responsável por solidificar à base de todo o alicerce (que é mostrada ao telespectador como algo estupendamente hipnótico) e impulsionar o filme para um novo patamar de qualidade artística.
Visualmente projetado para ser uma obra de alcance ilimitado (isso porque a internalização de ideias de tudo o que é apresentado durante o filme depende da interpretação particular de cada pessoa), o que pode ser visto neste filme é uma realidade aterrorizante focada em alguém que inicialmente encontra-se dominada pela insegurança, pelo medo e pela falta de esperança... Mas que ao longo dos acontecimentos também é mostrada como algo psicologicamente contemplativo e encorajador porque há a descoberta de uma força interna - até então adormecida - que à transforma e a faz lutar à todo custo pela própria vida (ainda que praticamente todas as probabilidades não sejam favoráveis).
Na pele de uma astronauta que carrega um drama muito pessoal, Sandra Bullock dá vida a uma de suas melhores e mais intensas personagens. Cercada por elementos estruturalmente densos, ela personifica esse papel com a toda à propriedade do seu talento e faz dele uma de suas melhores e mais honrosas atuações. Não é exagero algum falar que ela brilha em absolutamente todas às cenas (embora seja válido ressaltar que a presença pontual do personagem vivido por George Clooney exerce uma influencia considerável à tama) e também, que toda a força do filme reside nela e em tudo o que ela representa.
Todos os desafios (tanto os físicos quanto os psicológicos, que facilmente se complementam como unidades interdependentes na estrutura que segmenta os acontecimentos) enfrentados em meio a tantas incertezas e hostilidades são mostrados de uma forma muito intimista e cheios de detalhes altamente bem estruturados (algumas cenas são simplesmente inesquecíveis... um trabalho realmente memorável!) e que aprofundam ainda mais à visão do telespectador em relação a tudo o que está sendo assistido. Literalmente, trata-se de uma viagem como nenhuma outra já contada e que não mede esforços para se fazer gigante e relevante em toda à sua incrível trajetória.
A qualidade técnica - com um destaque óbvio para os excelentes efeitos especiais - presente e que ilustra tudo isso é simplesmente sensacional! A sensação que pode ser constatada é a de poder entrar dentro da história e poder viver - em toda à sua plenitude - tudo aquilo que está na tela. Uma vez que o público se dá conta disso, a experiência em poder assistir esse filme mostra todo o seu poder de imersão e atinge um grau de importância que definitivamente não é usualmente visto (por ser algo muito acima da média) em filmes do mesmo gênero ou com temáticas semelhantes.
Incontestavelmente, esse é um dos melhores, mais importantes e mais ambiciosos trabalhos do diretor Alfonso Cuarón. Ele demonstra toda à sua habilidade ao ter o controle total e a plena consciência do roteiro que tem em mãos, além do que precisa ser contado através de sua mensagem, transformando o filme em um manifesto artístico dotado de uma reprodução visual de perspectiva única... Algo que provavelmente não conseguirá ser tão bem reproduzido por nenhum outro cineasta (pelo menos não de uma maneira tão pessoal).
Em meio à tanta superficialidade que existe no cinema hollywoodiano (principalmente em relação à ficção científica), Gravidade surge como uma opção muito realista e se estabelece como um nova forma de contar uma história, trazendo consigo um novo padrão para filmá-las... Com isso, torna-se uma verdadeira obra de arte que por ser tão significativa (de tantas formas) e tão monumental, garante o seu lugar como uma das melhores produções já realizadas na história do Cinema.