Name: MOVIE REVIEW - “Spider-Man: Brand New Day” (2026)
Item: Spider-Man: Brand New Day
Rating: 75
Author: @wiseagent

IMDb

**Synopsis**: *Peter Parker is no longer the same, and as the growing pressure of his job protecting New York City becomes increasingly heavy and unbearable, a dangerous physical transformation occurs, creating a new, powerful, and unexpected enemy*. Personally speaking, I have the strong impression that practically all superhero movies are always the same in terms of their narrative structure. The scripts usually follow the same pattern, and that ends up greatly “homogenizing” a cinematic niche that can still be explored much more effectively if the decisions behind the scenes are wiser. Every now and then, a new approach reaches the audience, and fortunately that happened with this project (which is already the fourth chapter in this new phase of the now world-famous franchise). However, not everything was successful, and some creative decisions stand out as a chronic problem, creating a “systematization” of poor choices.

Flickering Myth

This time, unlike previous chapters, we are faced with a protagonist who is far more apathetic toward what his image once represented. The carefree (and easygoing) image of the “friendly neighborhood” hero seems to be living in complete “limbo”. A choice made by Peter Parker himself, four years after the events seen in the previous movie. He decided to step away. Living alone and forgotten, he erased himself from people's memories and embraced “anonymity” (staying away even from the people he loves most). Soon, he will be forced to return. Not in a conventional way, and it is precisely within this new path that the movie builds itself around new dangers. The entire “megalomaniacal” sense of adventure that exists in the previous movies (as if the movie almost had an obligation to constantly inflate itself with scenes full of acrobatics and explosions) gives way here to a slower pace (so to speak), but one that is no less dynamic or entertaining. The action scenes are more present than ever, but this time with perspectives reshaped through less frequent bursts of intensity. The atmosphere, now denser, “embraces” the movie with nostalgic longing without suffocating the project's identity. Even so, it is a bit tiresome to see the script resort to this kind of device to draw emotion from the general audience.

The Hollywood Reporter

Yardbarker

Although there are moments in which the action scenes manage to evoke the feeling of being in front of one of the games from the video game franchise, unfortunately the script does not seem willing to rely on the protagonist's strength to keep the movie standing on its own merits. This is an observation that applies to every movie in this saga starring **Tom Holland**: the hero never seems to be enough to hold the attention of those on the other side of the screen, always resorting to different special appearances to maintain the audience's interest. Compared to the movies starring **Tobey Maguire** and **Andrew Garfield**, this new saga still falls well behind. There are many different elements orbiting around the protagonist. Subplots that do not enrich the whole and merely create distractions from the script's weakest points (which at times is tedious because of its pretension surrounding the drama of adult life, the starting point of the new life Peter Parker is facing with melancholy). The script bets on blending drama, action, and comedy. Despite the effort to balance these three fronts, there is a certain lack of harmony in the equation, which easily loses its footing as the script brings back more “inert” elements without giving proper weight to the consequences that unfold from the main events. Heroism alone is not enough.

ScreenRant

Den of Geek

One of the most disappointing aspects here is the predictability of almost everything that happens. On the one hand, the script shows a generous amount of goodwill by reminding us of the reasons behind the altruistic spirit that is part of the protagonist's essence (and it does so with action scenes grounded in everyday activities, without involving superpowered villains); the same cannot be said when the hero loses space while sharing the screen with other names known from different **Marvel** stories. Both paths are predictable and undermine the script's essence—not because they are bad ideas, but because they have been inserted into an approach that has already become easy to recognize. Themes such as personal growth, empowerment, loneliness, regrets, and the dilemmas of a young adult feel organic within an effective approach, even if they are sometimes exaggerated. Holland continues to be a mediocre actor, but the construction of his role is now better defined. **Zendaya** returns as the unbearable MJ (yes, I find this character very irritating, and the actress's performance here does almost nothing to change my opinion). The chemistry between the two feels forced. On the other hand, names like **Sadie Sink**, **Jon Bernthal** and **Mark Ruffalo** are far more interesting within a more relaxed context that benefits each of their screen time.

Flickering Myth

BBC

***Spider-Man: Brand New Day*** is “bold” in the sense that it tries to delve deeper into the story of a hero who, until recently, was just a teenager with superpowers. However, in making the transition into adulthood, it ends up “losing itself” by persistently relying on elements that did not help its development. Technically, we get glimpses of colors, sound, and visual effects that bring almost nothing new (although the entire score composed by **Michael Giacchino** is pretty good), yet they are still capable of “polishing” all the genuine entertainment present in this new chapter. **Destin Daniel Cretton** arrives bringing changes to the direction, helping to pave the way for something different. ---

CRÍTICA DE PELÍCULA - “Spider-Man: Brand New Day” (2026)

**Sinopsis**: *Peter Parker ya no es el mismo, y cuando la creciente presión de su trabajo de proteger la ciudad de Nueva York se vuelve cada vez más pesada e insostenible, ocurre un peligroso cambio físico que crea un nuevo, poderoso e inesperado enemigo*. Particularmente hablando, tengo la fuerte impresión de que prácticamente todas las películas de superhéroes son siempre iguales en su estructura narrativa. Los guiones suelen seguir un mismo patrón, y eso termina “uniformizando” mucho un nicho cinematográfico que todavía puede explorarse muy bien si las decisiones detrás de bastidores son más acertadas. De vez en cuando llega al público un nuevo enfoque, y afortunadamente eso ocurrió con este proyecto (que ya es la cuarta entrega de esta nueva etapa de la ya mundialmente conocida franquicia). Sin embargo, no todo fue un acierto, y algunas decisiones creativas se evidencian como un problema crónico, creando una “sistematización” de malas elecciones. Esta vez, a diferencia de las entregas anteriores, nos encontramos ante un protagonista mucho más apático con respecto a lo que su imagen representó en otro tiempo. La imagen despreocupada (y relajada) del “amigo del vecindario” parece estar viviendo en un completo “limbo”. Una decisión tomada por el propio Peter Parker, cuatro años después de los acontecimientos vistos en la película anterior. Decidió salir de escena. Viviendo solo y olvidado, se borró de la memoria de las personas y abrazó el “anonimato” (manteniéndose alejado incluso de las personas que más ama). Pronto se verá obligado a regresar. No de una manera convencional, y es precisamente dentro de ese nuevo camino donde la película construye otros peligros. Todo el espíritu de aventura “megalómano” presente en las películas anteriores (como si la película necesitara, casi por obligación, estar constantemente inflada con escenas de acrobacias y explosiones), aquí deja espacio para un ritmo más pausado (por así decirlo), pero no por ello menos dinámico o menos divertido. Las escenas de acción están más presentes que nunca, pero esta vez con perspectivas remodeladas dentro de intensidades menos recurrentes. La atmósfera, ahora más densa, “abraza” la película con un aire de nostalgia, pero sin sofocar la identidad del proyecto. Aun así, resulta un poco molesto ver al guion recurrir a este tipo de recurso para arrancarle emoción al gran público. Aunque hay momentos en los que las escenas de acción logran evocar la sensación de estar frente a alguno de los videojuegos que forman parte de la franquicia, lamentablemente el guion parece no apostar por el peso del protagonista para sostener la película por sus propios méritos. Este es un punto de observación que se aplica a todas las películas de esta saga protagonizadas por **Tom Holland**: el héroe parece nunca ser suficiente para captar la atención de quien está al otro lado de la pantalla, recurriendo siempre a diferentes participaciones especiales para mantener el interés del público. En comparación con las películas protagonizadas por **Tobey Maguire** y **Andrew Garfield**, esta nueva saga sigue estando muy por detrás. Hay muchos elementos diferentes orbitando alrededor del protagonista. Subtramas que no enriquecen el conjunto y solo crean una distracción respecto a los puntos más débiles del guion (que a veces resulta tedioso por la pretensión en torno al drama de la vida adulta, que es el punto de partida de la nueva vida que Peter Parker está afrontando con melancolía). El guion apuesta por la mezcla de drama, acción y comedia. A pesar del esfuerzo por alinear estos tres frentes, hay cierto desajuste en la ecuación, que fácilmente va perdiéndose a medida que el guion rescata elementos más “inertes”, sin atribuir el debido peso a las consecuencias que se desprenden de los actos principales. El heroísmo no basta. Uno de los puntos más decepcionantes aquí es la previsibilidad de casi todo lo que va sucediendo. Si por un lado hay una generosa dosis de buena voluntad en el guion al recordar las razones del espíritu altruista que forma parte de la esencia del protagonista (y eso se hace con escenas de acción basadas en actividades cotidianas, sin involucrar villanos con superpoderes); lo mismo no puede decirse cuando el héroe pierde espacio al compartir pantalla con otros nombres conocidos de otras historias de **Marvel**. Ambos caminos son previsibles y perjudican la esencia del guion, no porque sean malas ideas, sino porque fueron insertadas dentro de un enfoque que ya puede percibirse con facilidad. Temas como el crecimiento personal, el empoderamiento, la soledad, los arrepentimientos y los dilemas de un joven adulto son orgánicos dentro de un enfoque acertado, aunque a veces resulten exagerados en algunos momentos. Holland sigue siendo un actor mediocre, pero la construcción de su personaje ahora está mejor definida. **Zendaya** regresa como la insoportable MJ (sí, creo que este personaje es muy irritante y la actuación de la actriz aquí no ayuda casi nada a cambiar mi opinión). La química entre ambos es insistente. Por otro lado, nombres como **Sadie Sink**, **Jon Bernthal** y **Mark Ruffalo** resultan mucho más interesantes dentro de un contexto más desenfadado, que favorece el tiempo en pantalla de todos ellos. ***Spider-Man: Brand New Day*** es “audaz” en el sentido de intentar profundizar la historia de un héroe que hasta hace poco era solo un adolescente con superpoderes, pero al hacer la transición a la vida adulta terminó “perdiéndose” al recurrir insistentemente a elementos que no ayudaron a su desarrollo. Técnicamente, tenemos destellos de colores, sonidos y efectos especiales que no aportan casi nada nuevo (a pesar de que toda la banda sonora compuesta por **Michael Giacchino** es muy buena), pero que aun así son capaces de “pulir” todo el entretenimiento genuino presente en este nuevo capítulo. **Destin Daniel Cretton** llegó aportando cambios en la dirección, ayudando a allanar el camino hacia algo diferente. ---

CRÍTICA DE FILME - “Homem-Aranha: Um Novo Dia” (2026)

**Sinopse**: *Peter Parker já não é mais o mesmo, e quando a pressão crescente sobre o seu trabalho de proteger a cidade de Nova York se torna cada vez mais pesada e insustentável, uma perigosa mudança física acontece, criando um novo, poderoso e inesperado inimigo*. Particularmente falando, eu tenho a forte impressão de que praticamente todos os filmes de super-heróis são sempre iguais na sua estrutura narrativa. Os roteiros costumam seguir um mesmo padrão, e isso acaba “uniformizando” muito um nicho cinematográfico que ainda pode ser muito bem explorado se as decisões por trás dos bastidores forem mais sábias. De tempos em tempos uma nova abordagem chega até o público, e isso felizmente aconteceu com este projeto (que já o quarto capítulo nessa nova fase da já mundialmente conhecida franquia). No entanto, nem tudo foi assertivo, e algumas decisões criativas se evidenciam como um problema crônico, criando uma “sistematização” de más escolhas. Desta vez, ao contrário de capítulos anteriores, nós estamos diante de um protagonista muito mais apático em relação ao que a imagem dele um dia já representou. A imagem descompromissada (e descontraída) do “amigo da vizinhança” parece estar vivendo no completo “limbo”. Uma escolha feita pelo próprio Peter Parker, quatro anos após os eventos vistos no filme anterior. Ele decidiu sair de cena. Vivendo sozinho e esquecido, ele se apagou das memórias das pessoas e abraçou o “anonimato” (ficando longe até mesmo das pessoas que ele mais ama). Em breve, ele será forçado a voltar. Não de um jeito convencional, e é justamente dentro desse novo caminho que o filme se constrói com outros perigos. Todo o espírito de aventura “megalomaníaco” que existe nos filmes anteriores (como se o filme precisasse, quase que por obrigação, ser frequentemente inflado por cenas com acrobacias e explosões), aqui dá espaço para um ritmo mais lento (por assim dizer), mas nem por isso menos dinâmico ou menos divertido. As cenas de ação estão mais presentes do que nunca, mas dessa vez, com perspectivas remodeladas dentro de intensidades menos recorrentes. A atmosfera, que agora está mais densa, “abraça” o filme com um saudosismo nostálgico, mas sem sufocar a identidade do projeto. Mesmo assim, é um pouco chato ver o roteiro recorrer a esse tipo de artifício para arrancar emoção do grande público. Embora haja momentos onde as cenas de ação conseguem evocar o sentimento de estar na frente de algum dos jogos que fazem parte da franquia dos vídeos games, infelizmente, o roteiro parece que não aposta no peso do protagonista para manter o filme de pé com os próprios méritos dele. Esse é um ponto de observação que cabe em todos os filmes dessa saga que são estrelados por **Tom Holland**: o herói parece nunca ser o suficiente para prender a atenção de quem está do outro lado da tela, sempre recorrendo a diferentes participações especiais para prender o interesse do público. Em comparação aos filmes protagonizados por **Tobey Maguire** e **Andrew Garfield**, essa nova saga ainda fica bem atrás. Há muitos elementos diferentes orbitando em torno do protagonista. Subtramas que não enriquecem o todo, e apenas criam uma distração em relação aos pontos mais fracos do roteiro (que às vezes é entediante pela pretensão em torno do drama da vida adulta que é o ponto de partida da nova vida que o Peter Parker está encarando com melancolia). O roteiro aposta na mistura do drama com ação e comédia. Apesar do esforço em alinhar essas três frentes, há um certo descompasso na equação, que facilmente vai se perdendo à medida em que o roteiro resgata elementos mais “inertes”, sem atribuir o devido peso das consequências que são um desdobramento dos atos principais. O heroísmo não basta. Um dos pontos mais decepcionantes aqui é a previsibilidade de quase tudo o que vai acontecendo. Se por um lado há uma generosa dose de boa vontade no roteiro ao relembrar as razões do espírito altruísta que faz parte da essência do protagonista (e isso é feito com cenas de ação que são embasadas em atividades do dia-a-dia, sem envolver vilões com superpoderes); o mesmo não pode ser dito quando o herói perde espaço quando divide a tela com outros nomes que são conhecidos em outras histórias da **Marvel**. Ambos os caminhos são previsíveis, e prejudicam a essência do roteiro, não por serem ideias ruins, mas por terem sido inseridas dentro de uma abordagem que já pode ser facilmente notada. Temas como amadurecimento pessoal, empoderamento, solidão, arrependimentos e dilemas de um jovem adulto são orgânicos dentro de uma abordagem assertiva, ainda que às vezes exageradas em alguns momentos. Holland continua sendo um ator mediano, mas a construção do seu papel agora está mais bem definida. **Zendaya** volta como a intragável MJ (sim, eu acho essa personagem muito irritante e a atuação da atriz aqui não ajudam quase nada para mudar o meu pensamento). A química dos dois é insistente. Do outro lado, nomes como **Sadie Sink**, **Jon Bernthal** e **Mark Rufallo** são bem mais interessantes dentro de um contexto mais descompromissado, e que favorece o tempo de tela de todos eles. ***Homem-Aranha: Um Novo Dia*** é “ousado” no sentido de tentar aprofundar a história de um herói que até pouco tempo atrás era apenas um adolescente com superpoderes, mas ao fazer a transição para à vida adulta, acabou se “perdendo” ao recorrer insistentemente em elementos não ajudaram o seu desenvolvimento. Tecnicamente, temos vislumbres de cores, sons e efeitos especiais que não trazem quase nada de novo (apesar de toda trilha sonora composta por **Michael Giacchino** ser muito boa), mas que ainda sim, são capazes de “lapidar” todo entretenimento genuíno que está presente neste novo capítulo. **Destin Daniel Cretton** chegou trazendo mudanças na direção, ajudando a pavimentar algo diverso.

Rating: 75/100

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