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TV SERIES REVIEW: "The Falcon and the Winter Soldier" (2021) | First impressions.

Review by @wiseagent · 1919d · of The Falcon and the Winter Soldier

This publication was also written in SPANISH and PORTUGUESE.

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Torre de Vigilância

In its second attempt to conquer a captive space within the small screens, Marvel begins a new journey within the TV series and launches its newest product. Based on a plot that uses the duo Sam Wilson and Bucky Barnes (who, respectively, are Hawk and Winter Soldier), as protagonists, the series tries to establish itself within the expansion of the roots of the universe that was created throughout the films of the Avengers in the US. movie theaters. Here, they need to learn to deal with the consequences of the Blip (an event that brought all the characters that Thanos eliminated back to life) and in addition, they also need to get along with their respective pasts in order to face the present of right way.

Unlike the "alternative surrealism" seen at the beginning of WandaVision, in this new series, a simpler and more direct approach was adopted by the writers. This time, Marvel intends to walk on a less complex road (but by no means less interesting), betting on a more frantic pace of action and a less dramatic load (but still, this is an important element within the plot), the series invests in breaking expectations about the heroes' personality as the main tool, because here, they are less funny and have to face personal dramas (in addition to obviously fighting enemies in the midst of these complex stages of maturity), which are well connected with reality.

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SuperHeroHype

The post-mourning period that the duo faces is based on real situations, without the inclusion of what can be seen as an attempt to create surrealist elements to deal with a pain in relation to their own problems. The series embraces more realistic aspects, and even manages to include themes such as guilt and racism at specific times. Their main challenge is to adapt within a "new world" (and with it, other new dangers) and while Sam needs to deal with the weight of Captain America's shield and with family problems that he chose to "forget" when he enlisted himself in the Air Force, Bucky continues to be consumed in a blame / reparation process for everything he did while still in charge of Hydra.

On both sides, drama plays a key role in the series because they are discovering new ways to try to rebuild their own lives. However, the focus does not seem to me to be a more intense look at this, but on the aspects of action that promise to bring a lot of dynamics over the next episodes. In this first episode this is very clear, because it starts with an incredible action scene (which, by the way, manages to be very bold for the patterns seen in a production made for TV) and that "sews" a script that intends to work with elements of espionage orchestrated at global levels (a natural trend, considering all the facts that have previously happened in the films).

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Den of Geek

Anthony Mackie and Sebastian Stan, while separated, deliver good performances and really seem to be much more comfortable with their roles here. Together, this dynamic still needs to be better developed throughout the episodes to know the weight of their interaction in the scenes. This was not yet very clear in this episode, so it is not possible to comment on this in more detail. The fact that it is a TV series favors the characters because a new narrative structure is created, so... I think it is very likely that both are a very cohesive point within the plot and, especially, in their explosive moments of action. The duo acts well and will now have the opportunity (more time) to demonstrate this to the public.

The production is ambitious (and of course this was already expected because it is a production that Marvel is funding). Without measuring financial efforts, this episode will be remembered for its well-designed action scenes that establish the weight of this aspect within the plot, in addition, the special effects that made it real are very convincing and loyal to an approach that has the power to hook the viewer for his incredible technical quality. A good soundtrack is also part of the package, as well as editing scenes well done and a relatively punctual direction work on the impacts you want to cause in the audience. After a brave start, the series slows down, but remains relevant in its construction.

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The Indian Express

Judging only from this episode, I think Marvel will really establish a story, in its main scope, more connected to the dramas of the real world. However, despite the old formulas that will certainly be recycled in the next episodes, the potential that a good reuse of clichés can cause is great because now the writers have in hand a scenario based on the personal dramas of the protagonists to pave the traditionalism that is already very known (including many action scenes), within the universe established by Marvel in both comic books, cartoons and films. There is a conventional approach here, but if it is worked out correctly, it can be a very good thing.


CRÍTICA DE SERIE (TV): "Halcón y el Soldado de Invierno" (2021) Primeras Impresiones.

En su segundo intento por conquistar un espacio cautivo dentro de las pantallas pequeñas, Marvel inicia un nuevo viaje dentro de la serie de televisión y lanza su producto más novedoso. Basada en una trama que utiliza al dúo Sam Wilson y Bucky Barnes (quienes, respectivamente, son Halcón y Soldado de Invierno), como protagonistas, la serie intenta establecerse dentro de la expansión de las raíces del universo que se creó a lo largo de las películas de los Vengadores en los cines de Estados Unidos. Aquí, necesitan aprender a lidiar con las consecuencias del Blip (un evento que devolvió la vida a todos los personajes que Thanos eliminó) y además, también necesitan llevarse bien con sus respectivos pasados ​​para poder afrontar la situación. presente de manera correcta.

Diferente del "surrealismo alternativo" visto al comienzo de WandaVision, en esta nueva serie, los escritores adoptaron un enfoque más simple y directo. En esta ocasión, Marvel pretende caminar por un camino menos complejo (pero no por ello menos interesante), apostando por un ritmo de acción más frenético y una carga menos dramática (pero aún así, este es un elemento importante dentro de la trama), la serie invierte en romper las expectativas sobre la personalidad de los héroes como herramienta principal, porque aquí son menos divertidos y tienen que enfrentarse a dramas personales (además de luchar obviamente contra enemigos en medio de estas complejas etapas de madurez), que están bien conectados con realidad.

El post-duelo al que se enfrenta el dúo se basa en situaciones reales, sin la inclusión de lo que puede verse como un intento de crear elementos surrealistas para afrontar un dolor en relación a sus propios problemas. La serie abarca aspectos más realistas, e incluso logra incluir temas como la culpa y el racismo en momentos específicos. Su principal desafío es adaptarse dentro de un "nuevo mundo" (y con él, otros nuevos peligros) y mientras Sam necesita lidiar con el peso del escudo del Capitán América y con los problemas familiares que decidió "olvidar" cuando se alistó en la Fuerza Aérea, Bucky continúa consumido en un proceso de culpa / reparación por todo lo que hizo mientras aún estaba a cargo de Hydra.

En ambos lados, el drama juega un papel clave en la serie porque están descubriendo nuevas formas de intentar reconstruir sus propias vidas. Sin embargo, no me parece que el enfoque sea una mirada más intensa a esto, sino a los aspectos de acción que prometen traer mucha dinámica en los próximos episodios. En este primer episodio esto es muy claro, porque comienza con una escena de acción increíble (que, por cierto, logra ser muy atrevida por los patrones que se ven en una producción hecha para TV) y que "cose" un guión que pretende trabajar con elementos de espionaje orquestados a nivel global (una tendencia natural, considerando todos los hechos que han sucedido previamente en las películas).

Anthony Mackie y Sebastian Stan, aunque separados, ofrecen buenas actuaciones y realmente parecen estar mucho más cómodos con sus roles aquí. En conjunto, esta dinámica aún debe desarrollarse mejor a lo largo de los episodios para conocer el peso de su interacción en las escenas. Esto aún no estaba muy claro en este episodio, por lo que no es posible comentarlo con más detalle. El hecho de que sea una serie de televisión favorece a los personajes porque se crea una nueva estructura narrativa, entonces... creo que es muy probable que ambos sean un punto muy cohesionado dentro de la trama y, sobre todo, en sus momentos explosivos de acción. El dúo actúa bien y ahora tendrá la oportunidad (más tiempo) de demostrar esto al público.

La producción es ambiciosa (y por supuesto eso ya se esperaba porque es una producción que está financiando Marvel). Sin medir esfuerzos económicos, este episodio será recordado por sus escenas de acción bien diseñadas que establecen el peso de este aspecto dentro de la trama, además, los efectos especiales que lo hicieron real son muy contundentes y leales a un enfoque que tiene el poder. para enganchar al espectador por su increíble calidad técnica. Una buena banda sonora también forma parte del paquete, así como la edición de escenas bien hechas y una dirección relativamente puntual trabaja sobre los impactos que quieres causar en la audiencia. Después de un comienzo valiente, la serie se ralentiza, pero sigue siendo relevante en su construcción.

A juzgar solo por este episodio, creo que Marvel realmente establecerá una historia, en su ámbito principal, más conectada con los dramas del mundo real. Sin embargo, a pesar de las viejas fórmulas que seguramente se reciclarán en los próximos episodios, el potencial que puede generar una buena reutilización de clichés es grande porque ahora los escritores tienen entre manos un escenario basado en los dramas personales de los protagonistas para pavimentar el tradicionalismo que ya es muy conocido (incluyendo muchas escenas de acción), dentro del universo establecido por Marvel tanto en cómics, dibujos animados y películas. Aquí hay un enfoque convencional, pero si se hace bien, puede ser algo muy bueno.


CRÍTICA DE SÉRIE (TV): "Falcão e o Soldado Invernal" (2021) Primeiras Impressões.

Em sua segunda tentativa de conquistar um espaço cativo dentro das telas pequenas, a Marvel começa uma nova jornada dentro das séries de TV e lança o seu mais novo produto. Baseado em uma trama que utiliza a dupla Sam Wilson e Bucky Barnes (que, respectivamente, são Falcão e Soldado Invernal), como protagonistas, a série tenta se estabelecer dentro da expansão das raízes do universo que foi criado ao longo dos filme dos Vingadores nos cinemas. Aqui, eles precisam aprender a lidar com as consequências do Blip (evento que trouxe de volta à vida todos os personagens que foram eliminados por Thanos) e além disso, eles também precisam se entender com seus respectivos passados para poder encarar o presente da maneira correta.

Diferente do "surrealismo alternativo" visto no início de WandaVision, neste nova série, uma abordagem mais simples e direta foi adotada pelos roteiristas. Desta vez, a Marvel pretende caminhar por uma estrada menos complexa (mas nem por isso menos desinteressante), apostando em um ritmo de ação mais frenético e uma carga dramática em menor proporção (mas ainda sim, esse é um elemento importante dentro da trama), a série investe na quebra de expectativa em relação a personalidade dos heróis como principal ferramenta, porque aqui, eles estão menos engraçados e tem que enfrentar dramas pessoais (além de obviamente lutar contra os inimigos no meio dessas fases complexas de amadurecimento), que são bem conectados com a realidade.

O período pós-luto que a dupla enfrenta é baseado em situações reais, sem a inserção do que pode ser visto como uma tentativa de criar elementos surrealistas para lidar com uma dor em relação aos seus próprios problemas. A série abraça aspectos mais realistas, e até consegue incluir temas como culpa e racismo em alguns momentos específicos. A vida de ambos tem como principal desafio a adaptação dentro de um "novo mundo" (e com ele, outros novos perigos) e enquanto Sam precisa lidar com peso do escudo do Capitão América e com problemas familiares que ele preferiu "esquecer" quando se alistou na Força Aérea, Bucky segue sendo consumido em um processo de culpa / reparação por tudo o que ele fez enquanto ainda estava no comando da Hydra.

Tanto de um lado quanto de outro, o drama exerce um papel fundamental na série, porque eles estão descobrindo novas maneiras para tentar reconstruir suas próprias vidas. No entanto, o foco não me parece ser um olhar mais intenso sobre isso, mas sim, sobre os aspectos de ação que prometem trazer muita dinâmica ao longo dos próximos episódios. Neste primeiro episódio isso fica muito claro, porque ele começa com uma cena de ação incrível (que aliás, consegue ser muito ousada para os padrões vistos em uma produção feita para a TV) e que "costura" um roteiro que pretende trabalhar com elementos espionagem orquestrados em níveis globais (uma tendência natural, considerando todos os fatos que já aconteceram previamente nos filmes).

Anthony Mackie e Sebastian Stan, enquanto separados, entregam boas performances e realmente parecem estar muito mais confortáveis com seus papéis aqui. Juntos, essa dinâmica ainda tem que ser melhor desenvolvida ao longo dos episódios para saber o peso da interação deles nas cenas. Isso ainda não ficou muito claro nesse episódio, então não é possível comentar sobre isso com maiores detalhes. O fato de ser uma série de TV favorece os personagens porque uma nova estrutura narrativa é criada, então... Eu acho que é muito provável que ambos sejam um ponto muito coeso dentro da trama e, principalmente, em seus momentos explosivos de ação. A dupla atua bem e agora terá a oportunidade (mais tempo) para demonstrar isso ao público.

A produção é ambiciosa (e é claro que isso já era algo esperado porque é uma produção que a Marvel está financiando). Sem medir esforços financeiros, esse episódio será lembrado pelas suas cenas de ação bem arquitetadas e que estabelecem o peso desse aspecto dentro da trama, além disso, os efeitos especiais que a tornaram reais são muito convincentes e fidelizam uma abordagem que tem o poder de fisgar o telespectador por sua incrível qualidade técnica. Uma boa trilha sonora também faz parte do pacote, assim como uma edição de cenas bem feita e um trabalho de direção relativamente pontual nos impactos que deseja causar na audiência. Após um início corajoso, a série diminui o ritmo, mas continua sendo relevante na sua construção.

Julgando apenas esse episódio, eu acho que a Marvel realmente vai estabelecer uma história, em seu escopo principal, mais conectada com os dramas do mundo real. No entanto, apesar das velhas fórmulas que certamente serão recicladas nos próximos episódios, o potencial que uma boa reutilização de clichês pode causar é grande porque agora os roteiristas tem em mãos um cenário baseado nos dramas pessoais dos protagonistas para pavimentar o tradicionalismo que já é muito conhecido (incluindo muitas cenas de ação), dentro do universo estabelecido pela Marvel tanto nas histórias em quadrinhos, quanto nos desenhos animados e nos filmes. Há uma abordagem convencional aqui, mas que se for trabalhada corretamente, pode ser algo muito bom.