This publication was also writen in SPANISH and PORTUGUESE.
The birth of Cinema reverberated as a true and exciting innovation within the ramified world of the arts. At the time of its first exhibition (on December 28, 1895, in La Ciotat, at the Éden Théâtre) the brothers Auguste and Louis Lumière presented a primary idea of what the Seventh Art would become, but even so, what was seen in that day, in a simple exhibition ceremony, had already brought a very ecstatic impact to everyone.
However, understandable cultural issues at the time (but never, in any way, acceptable) have always been able to limit many professionals to dare in their productions. Films with very controversial themes (racism, just to cite an example that marked the history of Cinema as a whole) were always vetoed by the studios, because it was something that never received widespread support to become a viable project to receive the green light for "to live".
Fortunately, with the social transformations that happened (and still happen) over time, it is already possible to see a “new phase” within films, where practically all types of themes are considered. While there is still resistance to some themes more specifically, nothing is hidden to the point of being ignored. Part of this progress is due to the expansion of technology, which made moviegoers a select “popular jury” in the quest for equality.
The reflection of these movements in the digital world helped to break paradigms and paradoxes that froze the creative mind of many professionals, and the result of social transformations over the decades was a factor that acted as a protagonist in this cinematographic revolution. Seeing the history of Cinema being “rewritten” with a broader, more diverse, inclusive and democratic look is something of great importance for all lovers of the Seventh Art.
Quemando por dentro.
El nacimiento del Cine repercutió como una verdadera y emocionante innovación dentro del ramificado mundo de las artes. En el momento de su primera exposición (el 28 de diciembre de 1895, en La Ciotat, en el Éden Théâtre) los hermanos Auguste y Louis Lumière presentaron una idea primaria de lo que sería el Séptimo Arte, pero aun así, lo que se vio en ese día, en una simple ceremonia de exhibición, ya había traído un impacto muy extasiado a todos.
Sin embargo, cuestiones culturales comprensibles en la época (pero nunca, en modo alguno, aceptables) siempre han podido limitar a muchos profesionales a atreverse en sus producciones. Las películas con temas muy controvertidos (el racismo, por citar un ejemplo que marcó la historia del Cine en su conjunto) siempre fueron vetadas por los estudios, porque era algo que nunca recibió un apoyo generalizado para convertirse en un proyecto viable para recibir luz verde. "vivir".
Afortunadamente, con las transformaciones sociales que sucedieron (y siguen ocurriendo) a lo largo del tiempo, ya es posible vislumbrar una “nueva etapa” dentro de las películas, donde se consideran prácticamente todo tipo de temáticas. Si bien todavía hay resistencia a algunos temas más específicos, nada se oculta hasta el punto de ser ignorado. Parte de este avance se debe a la expansión de la tecnología, que convirtió a los cinéfilos en un selecto “jurado popular” en la búsqueda de la igualdad.
El reflejo de estos movimientos en el mundo digital ayudó a romper paradigmas y paradojas que congelaron la mente creativa de muchos profesionales, y el resultado de las transformaciones sociales a lo largo de las décadas fue un factor que actuó como protagonista de esta revolución cinematográfica. Ver la historia del Cine siendo “reescrita” con una mirada más amplia, diversa, inclusiva y democrática es algo de gran importancia para todos los amantes del Séptimo Arte.
Queimando por dentro.
O nascimento do Cinema repercutiu como uma verdadeira e empolgante inovação entro do ramificado mundo das artes. Na época de sua primeira exibição (no dia 28 de dezembro de 1895, em La Ciotat, no Éden Théâtre) os irmãos Auguste e Louis Lumière apresentaram uma ideia primária do que a Sétima Arte se tornaria, mas mesmo assim, o que foi visto naquele dia, em uma cerimônia de exibição simples, já havia trazido um impacto muito extasiante para todos.
No entanto, questões culturais compreensíveis à época (mas nunca, de forma alguma, aceitáveis) sempre foi capaz de limitar muitos profissionais a ousar em suas produções. Filmes com temas muito polêmicos (racismo, apenas para citar um exemplo que marcou muito a história do Cinema como um todo) sempre foram vetados pelos estúdios, porque era algo que nunca recebia apoio generalizado para se tornar em um projeto viável para receber luz verde para “viver”.
Felizmente, com as transformações sociais que aconteceram (e ainda acontecem) ao longo do tempo já é possível ver uma “nova fase” dentro dos filmes, onde praticamente todos os tipos de temas são considerados. Embora ainda haja resistência para alguns temas de maneira mais específica, nada mais é escondido a ponto de ser ignorado. Uma parte desse avanço se deve à expansão da tecnologia, que fez dos cinéfilos um seleto “júri popular” na busca pela igualdade.
O reflexo dessas movimentações no mundo digital ajudaram a quebrar paradigmas e paradoxos que engessaram a mente criativa de muitos profissionais, e o resultado das transformações sociais ao longo das décadas foi um fator que atuou como protagonista nessa revolução cinematográfica. Ver a estória do Cinema sendo “reescrita” com um olhar mais amplo, diverso, inclusivo e democrático é algo de muita importância para todos os apreciadores da Sétima Arte.