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Måneskin's "Timezone": The Musical Representation of Long-Distance Love
Intro
"You're wearing my own clothes, but you wear it better" is how Måneskin's song "Timezone" begins, and from its first line it's not hard to see the nostalgia it carries. I really love that opening, because from what I've been able to observe, Damiano (the vocalist) likes to be direct and raw in his lyrics, and I value it when artists don't hide or lie about what they feel and show themselves as they are in their songs.
Context
In the middle of the euphoria unleashed by Rush! (2023), Måneskin's third album and their first after their Eurovision consecration, this rock ballad appears,almost three minutes long (actually, it lasts 2:59) that lowers the "wild energy" to show the band's most vulnerable side.
The story behind the track is as clear as its lyrics; Damiano David wrote it as a desperate love letter, "almost like a release," as the group itself confessed. The song is born from nostalgia at a distance, from being far from home, from endless tours, and from that moment when fame and success start to weigh too much, because he simply felt, like every human being, the need to receive affection and love; and he is not the first artist or band to sing about this, Simple Plan and James Arthur with their songs "Jet Lag" and "Quite Miss Home," respectively, have spoken about the subject.Its essence is based on the fact that global ambition is worth nothing if it keeps you separated from the person you love.
Musical description
Musically, "Timezone" is a curious hybrid that starts with an air of a classic 1950s ballad, almost innocent, but as soon as the chorus arrives it transforms into a modern, groundbreaking melody.
According to critics, the song seems like a fusion of Queen with the aesthetic of My Chemical Romance's The Black Parade, and according to my limited knowledge, hehehe, the comparison is based on elements such as grandiose choruses and a dramatic aura in the performance (Damiano conveys a lot with his rough voice).
Thomas Raggi's guitar, Victoria De Angelis's bass, and Ethan Torchio's drums are a work of art. The final solo seems as if a destroyed soul were singing, and the production also allows itself the luxury of being completely digital, which gives it a contemporary shine that deliberately clashes with its classic component.
Sales and recognition
As for its commercial journey, it wasn't the album's biggest single, but it did leave its mark. It entered charts in several European countries such as Italy, Hungary, Poland, and Lithuania and accumulated a respectable number of streams on Spotify, in addition to adding more than a hundred radio airplays in a few weeks.
The music video was created in collaboration with manga artist Paru Itagaki and her work Beastars, a union born from Damiano's fandom for the comic and which gave the song a second visual life, projecting the love story between Legoshi and Haru onto the lyrics.
Personal opinion
"Timezone" is an anthem for those who love at a distance, for those who have a different timezone and, unfortunately, one works while the other sleeps. The piece is a musical letter for those who, during their active hours, have their heart thousands of kilometers away.
Message for those who bought a Plane Ticket ✈️
Notice who is sitting next to you; it's likely that on your plane you'll find Damiano David with a canceled concert and desperate to see Dove Cameron.
Thanks for reading, hope you liked it!!
Translated using DeepL. Thanks to @bradleyarrow for supporting the BBH Project.
[ES]
Timezone de Måneskin: la representación musical del amor a distancia
Intro
"Estás usando mi ropa, pero te queda mejor a ti" así empieza la canción "Timezone" del grupo Måneskin, y desde su primera línea no es difícil ver la nostalgia que lleva impregnada. Realmente me encanta ese inicio, porque según he podido constatar, a Damiano (el vocalista) le gusta ser directo y crudo en sus letras y yo valoro cuando los artistas no se esconden o mienten sobre lo que sienten y se muestran tal como son en sus canciones.
Contexto
En medio de la euforia que desató Rush! (2023), el tercer álbum de Måneskin y el primero tras su consagración en Eurovisión, aparece esta balada de rock de CASI tres minutos (lo cierto es que dura 2:59) que baja la "energía salvaje" para mostrar la cara más vulnerable de la banda.
La historia detrás del tema es tan clara como su letra; Damiano David la escribió como una carta de amor desesperada, "casi como un desahogo", según confesó el propio grupo. La canción nace de la nostalgia en la distancia, de estar lejos de casa, de las giras interminables y de ese momento en el que la fama y el éxito empiezan a pesar demasiado, porque simplemente él sentía, como todo ser humano, necesidad de recibir afecto y amor; y no es el primer artista o banda que canta sobre esto, Simple Plan y James Arthur con sus temas Jet Lag y Quite Miss Home respectivamente, han hablado del tema. Su esencia se basa en el hecho de que la ambición global no vale nada si te mantiene separado de quien quieres.
Descripción musical
Musicalmente, "Timezone" es un híbrido curioso que arranca con un aire de balada clásica de los cincuenta, casi inocente, pero en cuanto llega el estribillo se transforma en una melodía moderna y rompedora.
Según la crítica la canción parece una fusión de Queen con la estética de The Black Parade de My Chemical Romance, y según mi poco conocimiento jejeje, la comparación se basa en elementos como coros grandiosos y un aura dramática en la interpretación (Damiano transmite mucho con su voz ruda).
La guitarra de Thomas Raggi, el bajo de Victoria De Angelis y la batería de Ethan Torchio son una obra de arte. El solo final pareciera como si cantara un alma destruida y la producción, además, se permite el lujo de ser completamente digital, lo que le da un brillo contemporáneo que choca a propósito con su componente clásico.
Ventas y reconocimiento
En cuanto a su recorrido comercial, no fue el single más grande del álbum, pero sí dejó huella. Entró en listas de varios países europeos como Italia, Hungría, Polonia, Lituania y acumuló un respetable número de reproducciones en Spotify, además de sumar más de un centenar de emisiones radiofónicas en pocas semanas.
El videoclip fue creado en colaboración con el mangaka Paru Itagaki y su obra Beastars, una unión que nació del fanatismo de Damiano por el cómic y que le dio a la canción una segunda vida visual, proyectando la historia de amor entre Legoshi y Haru sobre la letra.
Opinión personal
"Timezone" es un himno para quienes aman a distancia, para aquellos que tienen una zona horaria diferente y, desgraciadamente, uno trabaja mientras el otro duerme. La pieza es una carta musical para aquellos que en sus horas activas, tienen el corazón a miles de kilómetros de distancia.
Mensaje para quienes compraron un Ticket de Avión ✈️
Fíjense en quien va sentado a su lado, es probable que encuentren en su avión a Damiano David con un concierto cancelado y desesperado por ver a Dove Cameron.
Gracias por leer, espero les haya gustado.
Rating: 95/100
Originally posted through scrobble.life/music.
