¡Hola amigos! Hoy me pasó por acá para traerles la reseña de una película que quería ver desde que se estrenó, pero por algún motivo la fui posponiendo hasta que me decidí a verla. Les estoy hablando de la comedia romántica Con todos menos contigo.

Hello friends! Today I stopped by to bring you the review of a movie that I wanted to see since it was released, but for some reason I kept postponing it until I decided to watch it. I'm talking about the romantic comedy Anyone But You.

Trama - Plot

Bea y Ben se ven por primera vez en una cafetería y ahí tienen un flechazo que los hace pasar todo el día juntos, logran conectar pero un malentendido, y los propios miedos de cada uno, hace que se terminen detestando. Un tiempo después se vuelven a encontrar porque la hermana de Bea se va a casar con la hermana del mejor amigo de Ben. Así que un viaje a Australia para celebrar la boda los hará ponerse de acuerdo para comportarse y no arruinarle el momento feliz a la pareja, al mismo tiempo que fingen tener una relación por conveniencia. 

Bea and Ben meet for the first time in a coffee shop and there they have a crush that makes them spend the whole day together, they manage to connect but a misunderstanding, and the own fears of each one, makes them end up detesting each other. Some time later they meet again because Bea's sister is getting married to Ben's best friend's sister. So a trip to Australia to celebrate the wedding will make them agree to behave and not ruin the couple's happy moment, while pretending to have a relationship of convenience.

Reseña - Review

La trama es la típica de este tipo de películas donde ellos se detestan, pero algo pasa que los obliga a pasar tiempo juntos haciendo que su odio salga a flote y algo más también. No hay nada nuevo acá, pero cumple su cometido de entretener y ser divertida. 

The plot is typical of this kind of movies where they hate each other, but something happens that forces them to spend time together making their hatred come out and something else as well. There's nothing new here, but it does its job of entertaining and being fun.

Escuché y leí todo tipo de opiniones sobre esta película y de la poca química que tiene la pareja central, en lo personal sentí que sí tuvieron una conexión o al menos se veían bien juntos. Me gustó la pareja, creo que lograron transmitir lo que hacia falta. No tengo nada que reprocharles de este lado.

I heard and read all kinds of opinions about this movie and the lack of chemistry between the central couple, personally I felt that they did have a connection or at least they looked good together. I liked the couple, I think they managed to convey what was needed. I have nothing to reproach them on this side.

La historia si bien no aporta nada nuevo me gustó bastante, me pareció relajante. Nos habla muy por arriba de seguir nuestro camino y tomar las riendas de nuestra vida, ya que somos los dueños de ella y nadie debería elegir por nosotros, por más que esto los disguste. Creo que también habla de las segundas oportunidades y de que a veces el miedo puede hacernos perder algo valioso que podríamos tener si damos ese salto de fe. Me encanta rescatar estos mensajes.

The story, although it doesn't add anything new, I liked it a lot, I found it relaxing. It talks about following our path and taking the reins of our life, since we are the owners of it and no one should choose for us, no matter how much we dislike it. I think it also speaks of second chances and that sometimes fear can make us lose something valuable that we could have if we take that leap of faith. I love to rescue these messages.

La verdad es que me divertí mucho viendo esta película, así que tengan por seguro que comedia hay. Las situaciones eran un tanto hilarantes y muchas veces tenían que ver con ellos dos quedándose sin ropa, pero bueno, es el tipo de cosas que venden ahora jajaja. La parte romántica me gustó también, estuvo linda y acordé a la trama. Al actor masculino le queda bien este tipo de papel, así que se lució mejor que la actriz. Aunque le doy un voto de confianza a ella porque leí cada cosa sobre su papel en la película, que era fría y sin expresión, pero a mí me encantó su personaje. Una vez más se demuestra que todo en la vida es subjetivo. 

I actually had a lot of fun watching this movie, so rest assured there is comedy in it. The situations were kind of hilarious and many times had to do with the two of them running out of clothes, but hey, that's the kind of stuff they sell now hahaha. I liked the romantic part too, it was cute and I agreed with the plot. The male actor looks good in this kind of role, so he looked better than the actress. Although I give her a vote of confidence because I read every single thing about her role in the movie, that she was cold and expressionless, but I loved her character. Once again it proves that everything in life is subjective.

En definitiva, se las recomiendo si les gustan este tipo de películas, creo que tiene el equilibrio justo entre comedia y romance, no es empalagosa y es bastante ocurrente por algunos momentos. Es ligera e ideal para ver cuando querés desconectar un rato y ver algo absurdo que te evite pensar demasiado. Le doy el pulgar hacía arriba.

In short, I recommend it if you like this kind of movies, I think it has the right balance between comedy and romance, it is not cloying and it is quite witty at times. It's light and ideal to watch when you want to disconnect for a while and watch something absurd to avoid thinking too much. I give it a thumbs up.

Bueno amigos, esta es mi opinión acerca de la película. Espero que les haya gustado y se animen a verla. Si ya lo hicieron me pueden dejar su comentario. Gracias por llegar hasta acá y leer. ¡Hasta la próxima!

Well friends, this is my opinion about the movie. I hope you liked it and I encourage you to watch it. If you already did, you can leave me your comments. Thanks for coming here and reading. See you next time!

Because the stories in books are better than when you see them captured on the screen?, of course each one gives his touch, his style, but they always end up changing everything, and when you see it, you expect to find the same story, but very rarely happens like that.

Recently I decided to watch this miniseries called The Fall of the House of Usher, this story is based on one of the famous stories by Edgar Allan Poe, although I did not know this story, after watching the series, I decided to look it up, and well, as I said, certain similarities, but it is not the real story.

Plot

In this series we will see the CEO of a famous pharmaceutical company, which faces accusations of corruption, while his children die in a brutal and mysterious way; it takes place in the Usher Mansion, with gothic style and dark.

This is a modern story, with some similar characters, and some new ones, based on the same atmosphere of terror and suspense.

¿Porque las historias en los libros resultan mejores que cuando lo ves plasmado en la pantalla?, claro cada uno le da su toque, su estilo, pero siempre terminan cambiando todo, y cuando lo ves, te esperas encontrar el mismo relato, pero muy rara vez sucede asi.

Hace poco me decidí a ver esta miniserie denominada La caída de la Casa Usher, dicha historia está basada en uno de los famosos cuentos de Edgar Allan Poe, aunque desconocía un poco este relato, después de ver la serie, decidí buscarlo, y bueno, como dije, ciertas similitudes, pero no es la historia real.

Argumento

En esta serie veremos al director ejecutivo de una famosa empresa farmacéutica, la cual se enfrenta a acusaciones de corrupción, mientras sus hijos mueren de forma brutal y misteriosa; la misma se desarrolla en la Mansión Usher, con este estilo gótico, y oscuro.

Esta es una historia moderna, con algunos personajes similares, y otros nuevos, basado en el mismo ambiente de terror y suspenso.

Now let's talk about the similarities, as I mentioned the story takes place in the Usher house, as main characters, we have the two twin siblings Roderick and Madeline Usher, on the other hand, the disturbing atmosphere, terrifying, dark, gothic, which triggers a series of doubts, suspense, and drama.

All those little details, that make the series a little entertaining, and I say a little, because the truth, to be honest, it didn't impact me much, I expected a little more, I got carried away by the trailer, and by some reviews, but well, as they say over there, it's a matter of taste and style.

Ahora hablemos de las similitudes, como mencione la historia se desarrolla en la casa Usher, como personajes principales, se tiene a los dos hermanos gemelos Roderick y Madeline Usher, por otra parte, la atmosfera inquietante, terrorífica, oscura, gótica, la cual desencadena una serie de dudas, suspenso, y drama.

Todos esos pequeños detalles, que hacen la serie un poco entretenida, y digo un poco, porque la verdad, para serles sincera, no me impacto mucho, esperaba un poco más, me deje llevar por el tráiler, y por algunas reseñas, pero bueno, como dicen por allí, es cuestión de gusto y estilo.

Synopsis: Peter Quill is with his team in Nowhere reestablishing themselves after the unexpected loss of Gamora, but they won't have much rest because Rocket's life begins to be in danger after they are surprised by a surprise attack. Closing a trilogy is always quite complicated. In particular, when it comes to a very well-established franchise, financially profitable and at the same time, it is also so loved by so many fans, in addition to having managed to win over a new type of audience over the years. This was a very big challenge for Marvel, which over the last few years has been delivering movies with very poor quality. Fortunately, this cannot be said about the conclusion of this trilogy, which in addition to fulfilling its role with a quality well above average, showed that entertainment cinema can also be seen as “true cinema”.

Amidst the new adventures and dangers experienced by the guardians, the script is basically about the characters and their deeper stories. Even though not everyone received the necessary depth, on screen, it is clear that the movie's plot is about a personal look at the team. Using Rocket's turbulent past (which finally earned its due within the franchise), the team needs to deal with their own ghosts, as they also need to save their furry friend's life. This combination of plots is the “heart” that sustains the existence of the movie, which wastes no time in presenting the audience with a combination of very functional elements.

The guardians' fight for Rocket's life guides the events, but the other layers of the script make the plot more interesting and even though the movie has its slower moments, the importance of these less expressive points are justifiable in orchestrating the result. Final. Using flashbacks and other dramatic arguments, the development of the movie follows a very linear line, and relies heavily on the existential symbolism between humans and animals to impact the audience. Denouncing themes such as the use of animals in scientific research, the script embraces this subject to create an interesting arc of ideas, but which is not as well-structured overall.

Dealing with recent problems and the revelation of secrets from the past (which until then were unimaginable) offers the movie a dramatic approach. However, this type of approach ends up being sabotaged by the excess of childish jokes that are spread across many scenes. At the same time that the script tries to establish moments with a lot of drama, it ends up getting lost when trying to mix them with comical scenes out of context. Between back and forth, the arguments get mixed up within a kind of “emotional bomb” that ends up not being well used and none of this is justifiable because even by the standards of this franchise, the excess of jokes had a very wrong tone.

Excessively searching for a way to save Rocket's life, the guardians discover that they need to have a more intimate connection with themselves and they realize this as more dangers appear in their paths. Other themes, such as the “materialization of the perfect society” (which is imposed by the great villain), are treated much less in-depth in the script, wasting all the potential that this subplot had, and this ends up harming the expansion of ideas and conflicts that naturally existed. This arc of ideas ends up being just something potentially strong, but it becomes a great disappointment because it does not receive due attention in the plot.

Everything revolves around rescues (not just Rocket, but also other guardians at different times) and this is the main “problem” in the development of the movie, which ends up wasting a lot of time with this approach. Perhaps, if the other subplots had been better explained (like the looters' arc and even the other guardians' conflicts), things would have been more interesting. This doesn't happen, and the recurrence of themes has a negative impact on the dramatic impact of the third act, which is very satisfying, but less impactful than it should be. Amidst the great action sequences, there are empty spots, which only work to stretch the projection time.

Technically well done, the special effects are an extremely positive point in the movie. The visual technology is sensational and this is responsible for creating great scenes, very creative and full of adrenaline. Everything is designed to be grand, and with frantic editing of scenes, as well as a sensational soundtrack (which, incidentally, translates the spirit of the movie very well... starting in a depressing way and ending in a very explosive way) and a palette of very beautiful colors. This sequence of successes is crucial for the movie to be seen as a product of excellent quality, and which went to great lengths to try to please everyone. A calculated and very well thought out arrangement.

James Gunn wrote and directed Guardians of the Galaxy Vol. 3 with a lot of soul and it is clear that he gave his heart in his farewell to Marvel. His commitment to his work is inspiring and even in the midst of his mistakes, practically everything has a very positive effect. The synergy of the cast led by Chris Pratt remains great, and they all show why this franchise has been so well accepted by the public. A cycle ended up being closed, and probably (in a perhaps not too distant future) the next sequels (or remakes) will not have a guaranteed resounding success. The time to say goodbye to the guardians has arrived, so you better prepare to laugh, be surprised and get very emotional.

Sinopsis: Peter Quill se encuentra con su equipo en Nowhere reestableciéndose luego de la inesperada pérdida de Gamora, pero no tendrán mucho descanso porque la vida de Rocket comienza a correr peligro luego de ser sorprendidos por un ataque sorpresa.

Cerrar una trilogía siempre es bastante complicado. En particular, tratándose de una franquicia muy consolidada, económicamente rentable y, al mismo tiempo, tan querida por tantos fans, además de haber conseguido conquistar un nuevo tipo de público a lo largo de los años. Este fue un desafío muy grande para Marvel, que durante los últimos años ha estado entregando películas con muy mala calidad. Afortunadamente, no se puede decir lo mismo del final de esta trilogía, que además de cumplir su cometido con una calidad muy superior a la media, demostró que el cine de entretenimiento también puede verse como “verdadero cine”.

En medio de las nuevas aventuras y peligros que viven los guardianes, el guión trata básicamente de los personajes y sus historias más profundas. Aunque no todos recibieron la profundidad necesaria, en la pantalla está claro que la trama de la película trata sobre una mirada personal al equipo. Utilizando el turbulento pasado de Rocket (que finalmente se ganó su merecido dentro de la franquicia), el equipo debe lidiar con sus propios fantasmas, así como también deben salvar la vida de su amigo peludo. Esta combinación de tramas es el “corazón” que sustenta la existencia de la película, que no pierde tiempo en presentar al público una combinación de elementos muy funcionales.

La lucha de los guardianes por la vida de Rocket guía los acontecimientos, pero las otras capas del guión hacen que la trama sea más interesante y aunque la película tiene sus momentos más lentos, la importancia de estos puntos menos expresivos se justifica a la hora de orquestar el resultado final. Utilizando flashbacks y otros argumentos dramáticos, el desarrollo de la película sigue una línea muy lineal, y se apoya en gran medida en el simbolismo existencial entre humanos y animales para impactar a la audiencia. Denunciando temas como el uso de animales en la investigación científica, el guión aborda este tema para crear un arco de ideas interesante, pero que en general no está tan bien estructurado.

Abordar los problemas recientes y la revelación de secretos del pasado (que hasta entonces eran inimaginables) ofrece a la película un enfoque dramático. Sin embargo, este tipo de planteamientos acaban saboteados por el exceso de chistes infantiles que se reparten a lo largo de muchas escenas. Al mismo tiempo que el guion intenta establecer momentos con mucho dramatismo, acaba perdiéndose al intentar mezclarlos con escenas cómicas fuera de contexto. Entre idas y vueltas, los argumentos se mezclan dentro de una especie de “bomba emocional” que termina por no ser bien aprovechada y nada de esto es justificable porque incluso para los estándares de esta franquicia, el exceso de chistes tenía un tono muy equivocado.

Buscando excesivamente una forma de salvar la vida de Rocket, los guardianes descubren que necesitan tener una conexión más íntima con ellos mismos y se dan cuenta de ello a medida que aparecen más peligros en su camino. Otros temas, como la “materialización de la sociedad perfecta” (que impone el gran villano), son tratados mucho menos en profundidad en el guion, desperdiciando todo el potencial que tenía esta subtrama, y esto acaba perjudicando la expansión. de ideas y conflictos que naturalmente existían. Este arco de ideas termina siendo sólo algo potencialmente fuerte, pero se convierte en una gran decepción porque no recibe la debida atención en la trama.

Todo gira en torno a rescates (no solo a Rocket, sino también a otros guardianes en distintos momentos) y este es el principal “problema” en el desarrollo de la película, que termina perdiendo mucho tiempo con este planteamiento. Quizás, si las otras subtramas se hubieran explicado mejor (como el arco de los saqueadores e incluso los conflictos de los otros guardianes), las cosas hubieran sido más interesantes. Esto no sucede, y la recurrencia de temas tiene un impacto negativo en el impacto dramático del tercer acto, que es muy satisfactorio, pero menos impactante de lo que debería ser. En medio de las grandes secuencias de acción, hay espacios vacíos, que sólo sirven para alargar el tiempo de proyección.

Técnicamente bien logrado, los efectos especiales son un punto extremadamente positivo de la película. La tecnología visual es sensacional y esta se encarga de crear grandes escenas, muy creativas y llenas de adrenalina. Todo está pensado para ser grandioso, y con un montaje frenético de escenas, además de una banda sonora sensacional (que, por cierto, traduce muy bien el espíritu de la película... empezando de una manera deprimente y terminando de una manera muy explosiva) y una paleta de colores muy bonitos. Esta secuencia de éxitos es crucial para que la película sea vista como un producto de excelente calidad, y que se esforzó al máximo para intentar complacer a todos. Un arreglo calculado y muy bien pensado.

James Gunn escribió y dirigió Guardianes de la Galaxia Vol. 3 con mucha alma y está claro que entregó su corazón en su despedida de Marvel. Su compromiso con su trabajo es inspirador y aún en medio de sus errores, prácticamente todo tiene un efecto muy positivo. La sinergia del elenco encabezado por Chris Pratt sigue siendo grande, y todos demuestran por qué esta franquicia ha sido tan bien aceptada por el público. Se acabó cerrando un ciclo, y probablemente (en un futuro quizás no muy lejano) las próximas secuelas (o remakes) no tengan un éxito rotundo garantizado. Ha llegado el momento de despedirte de los guardianes, así que será mejor que te prepares para reír, sorprenderte y emocionarte mucho.

Sinopse: Peter Quill está junto com à sua equipe em Lugar Nenhum se reestabelecendo após a inesperada perda de Gamora, mas eles não terão muito descanso porque à vida de Rocket começa a correr perigo depois que eles são surpreendidos por um ataque surpresa.

O encerramento de uma trilogia é sempre algo bastante complicado. Em especial, quando se trata de uma franquia muito bem estabelecida, financeiramente rentável e ao mesmo tempo, também é tão querida por tantos fãs, além de também conseguir ter conquistado um novo tipo de público ao longo dos anos. Esse foi um desafio muito grande para a Marvel, que ao longo dos últimos anos vem entregando filmes com uma qualidade muito precária. Felizmente, isso não pode ser dito sobre o fechamento dessa trilogia, que além de ter cumprido o seu papel com uma qualidade muito acima da média, mostrou que o cinema de entretenimento também pode ser encarado como um “cinema verdadeiro”.

Em meio as novas aventuras e perigos vivenciados pelos guardiões, o roteiro é basicamente sobre os personagens e as suas estórias mais profundas. Ainda que nem todos tenham recebido o devido aprofundamento, na tela, fica evidente que à trama do filme é sobre um olhar pessoal em relação à equipe. Utilizando o passado turbulento de Rocket (que finalmente mereceu o seu devido destaque dentro da franquia), a equipe precisa lidar com seus próprios fantasmas, à medida em que também precisam salvar à vida do seu amigo peludo. Essa combinação de tramas é o “coração” que sustenta à existência do filme, que não perde tempo em jogar para o público uma junção de elementos bem funcionais.

A luta dos guardiões pela vida do Rocket norteia os acontecimentos, mas as outras camadas do roteiro tornam à trama em algo mais interessante e mesmo que o filme tenha os seus momentos mais lentos, a importância desses pontos menos expressivos são justificáveis para orquestrar o resultado final. Utilizando flashbacks e outros argumentos dramáticos, o desenvolvimento do filme segue uma linha muito linear, e aposta algo no simbolismo existencial entre humanos e animais para impactar a audiência. Denunciando temas como utilização de animais de pesquisas científicas, o roteiro abraça esse assunto para criar um arco de ideias interessante, mas que não consegue ser tão bem estruturado no geral.

Lidar com os problemas recentes e à revelação de segredos do passado (que até então eram inimagináveis) oferecem ao filme uma abordagem dramática. No entanto, esse tipo de abordagem acaba sendo sabotado pelo excesso de piadas infantis que estão espalhadas por muitas cenas. Ao mesmo tempo em que o roteiro tenta estabelecer momentos com muito drama, ele acaba se perdendo ao tentar misturá-las com cenas cômicas fora de contexto. Entre idas e vindas, os argumentos vão se misturando dentro de uma espécie de “bomba emocional” que acaba não sendo bem aproveitada e nada disso é justificável porque até para os padrões dessa franquia, o excesso de piadas teve o tom bem equivocado.

Buscando excessivamente por uma maneira de salvar à vida de Rocket, os guardiões vão descobrindo que precisam ter uma ligação mais íntima consigo mesmos e eles vão se dando conta disso à medida em que mais perigos vão surgindo nos seus caminhos. Outros temas como a “materialização da sociedade perfeita” (que é imposto pelo grande vilão), tem um tratamento muito menos aprofundado no roteiro, desperdiçando todo o potencial que essa subtrama tinha, e isso acaba prejudicando a expansão de ideias e conflitos que naturalmente existiam. Esse arco de ideias acaba sendo apenas algo potencialmente forte, mas que se torna uma grande decepção por não receber à devida atenção na trama.

Tudo gira em torno de resgates (não apenas do Rocket, mas também de outros guardiões em momentos diferentes) e esse é o principal “problema” no desenvolvimento do filme, que acaba perdendo muito tempo com essa abordagem. Talvez, se as outras subtramas tivessem sido melhor explicadas (como o arco dos saqueadores e até mesmo os conflitos dos outros guardiões), as coisas tivessem sido mais interessantes. Isso não acontece, e a recorrência dos temas tem o peso negativo no impacto dramático do terceiro ato, que é muito satisfatório, mas menos impactantes do que deveriam ser. Em meio as ótimas sequências de ação, há pontos vazios, que funcionam apenas para esticar o tempo de projeção.

Tecnicamente bem feito, os efeitos especiais são um ponto positivo extremamente pontual no filme. A tecnologia na parte visual é sensacional e isso é responsável por criar grandes cenas, muito criativas e cheias de adrenalina. Tudo é pensado para ser grandioso, e com uma edição de cenas frenética, além de uma trilha sonora sensacional (que aliás, traduz muito bem o espírito do filme... começando de maneira depressiva e terminando de maneira muito explosiva) e uma paleta de cores muito bonita. Essa sequência de acertos é crucial para que o filme seja visto como um produto de ótima qualidade, e que não mediu esforços para tentar agradar a todos. Um acerto calculado e muito bem pensado.

James Gunn escreveu e dirigiu Guardiões da Galáxia Vol. 3 com muita alma e é visível que ele entregou o seu coração em sua despedida na Marvel. O comprometimento dele com o seu trabalho é inspirador e mesmo em meio aos seus erros, praticamente tudo tem um efeito muito positivo. A sinergia do elenco liderado por Chris Pratt continua ótima, e todos eles mostram o porquê dessa franquia ter sido tão bem aceita pelo público. Um ciclo acabou sendo fechado, e provavelmente (em um futuro talvez não muito distante) as próximas sequências (ou remakes) não terão um estrondoso sucesso garantido. A hora de dizer adeus aos guardiões chegou, então é melhor se preparar para rir, se surpreender e se emocionar muito.

Good morning, afternoons, or nights, ladies and gentlemen. How are you? I hope you are doing very well, I truly believe that I have rested enough to get back into a constant writing rhythm, I can't be disappeared and not writing for so long because then it's a torture to resume the adventures. Leaving aside everything I just said because perhaps it is not important, looking around on Netflix I found a section that seems to be interesting where there are movies that have been nominated for the Oscars or something similar, the truth is that it was not clear to me because there was like a relegated section where the movie that we are obviously going to talk about today was found, Don't Look Up, a movie which if I remember correctly at the time drew a lot of attention due to the message it wanted to convey although in the United States they did not take it so well, there were many divided opinions and technically some who were against the message that was meant to be conveyed called the director a crybaby and that what he proposes is far from reality, I actually found it somewhat funny because in a way they are confirming him, but well I think I am getting off track again. So without further ado, let's talk about Don't Look Up.

_{[_Source_](https://www.pluggedin.com/movie-reviews/dont-look-up-2021/)}

The movie puts us in the shoes of Kate Dibiasky, a future astronomy Ph.D. who works daily making sightings with a telescope at the University of Michigan. On a normal day at work, she will realize a surprising fact: she has discovered a new comet. With the help of her professor Dr. Mindy, they will plot its trajectory to realize an almost undeniable and fateful fact: the comet measures 5 to 10 km, which is considered an extinction-level event (almost the same size as the comet that wiped out the dinosaurs), on a direct course to impact planet Earth with a 99% chance. Faced with imminent threat, they decide to warn the relevant authorities, but not everything will go as smoothly as they hoped, as the media will choose to ignore the potential extinction of the planet we inhabit. Throughout the rest of the movie, we will witness Kate and Dr. Mindy's futile attempts to alert the entire population, starting with the President of the United States, then moving on to the press, but still failing to achieve results. People prefer to ignore the situation, creating memes and paying more attention to gossip about celebrities or following baseless conspiracy theories. Will Kate and Dr. Mindy be able to save the planet in the six months Earth has left?

_{[_Source_](https://amp.expansion.com/fueradeserie/cultura/album/2021/12/30/61cc447ce5fdea8b488b4582.html)}

The message that is intended to be conveyed is quite simple, a criticism of an issue that is increasingly growing every day, where people do not give the value that is deserved to individuals who truly have something important to share, whether it be a warning or a discovery. They prefer to immerse themselves in the world of trash entertainment where everything is consumed by sensationalism, where even the traditional media that should inform the population try to downplay the truly important matters, perhaps by treating everything as a joke or attempting to see a positive side that does not exist at all, because obviously not everything can be good. There are sometimes when we must face reality and do something about it, not just sit back and watch. We live in a world of easy clicks, where sensationalism sells more, and people only want trash entertainment, making brainless and irresponsible individuals famous; we live in a world where large companies do not really care about the population and if they can benefit from misfortunes (such as diseases or environmental disasters) they will undoubtedly do so; we live in a world where the population enjoys believing in absurd things like conspiracy theories instead of trusting in truly verified facts.

_{[_Source_](https://www.salon.com/2021/12/24/dont-look-up-review-netflix/)}

I found it curious how the specialized critics were very divided, where instead of criticizing the movie itself, they criticized the director, diverting all the attention from the message in question. It practically happened what is told in the movie, it turned into a kind of controversy where what the movie wanted to convey no longer mattered, but the discussion itself, between the environmentalists defending the message and those who don't believe in it. I found it a really funny fact. What is not funny at all is the movie, which is categorized as a comedy; to tell you the truth, there were only two jokes that I found funny: the one about the general who sold free candy, and the one about a death that happens at the end of the movie. There are not many more, to be honest. What can I say about the performances? Jennifer Lawrence and Leonardo DiCaprio as protagonists, quality guaranteed. There are also secondary appearances like Jonah Hill and Timothée Chalamet, who were really good and I liked them. The movie itself is quite good, especially the first part; then the second part can get a little boring because it focuses on certain subplots that some might not be able to connect with. I would recommend it for a one-time watch; it's not something I would certainly repeat.

Synopsis: The stories of the origins of these two titans reach a new level, and as the battle between them becomes even more intense, more information about Skull Island is also revealed.

Hollywood is shamelessly the fakest cinema “mecca” you can find these days. If this status was ever achieved by American cinema, it has been gone for some time. Projects like this prove what I'm saying, because the monsterverse cinematic proposal that Legendary Pictures is trying to create is a disgrace on practically all fronts. Relying completely on the nostalgia of two of the most famous great kaijus in history, this movie is a classic example of how not to work with these incredible characters.

I can't comment much about the plot without ending up mentioning some spoiler, but I can say that the central point that connects Godzilla and Kong is one of the most pathetic things I've had the displeasure of watching in theaters. The plot has only a single thread (which is extremely problematic) that tries to connect the two creatures and their worlds to an external plot (involving humans) that borders on a totally disappointing level of stupidity. The poor “narrative” argument of this movie is one of the most ridiculous things that has been done in American cinema in years!

The real world and the mythical world meet with arguments that don't make any sense. The mythical battle with great impact on the existence of the titans (which, incidentally, helped to forge all of this) should have been one of the strongest points of the script, but it is just a lame excuse to throw two gigantic monsters onto the screen in a predictable and without major impacts. The presence of the true protagonists is simply something that has no reason to exist, just like the movie as a whole... Which gets practically nothing right in relation to what it sets out to do.

There is a hidden threat in our world (the human world), and even if forced, the titans need to find a way to destroy it before planet Earth and its inhabitants become extinct. However, this part of the plot (as well as other parts of the script) is never well worked on. Although there are brief mentions, the investigation into the facts is extremely shallow and also relies on the comic tone to try to create other aspects (which obviously translate into bad choices, because the jokes are not effective, in addition to being inserted at the wrong moments).

Despite relatively exploring the scenarios shown in the movie (which gives a false impression that this plot is well-founded), the script fails to develop absolutely anything that really matters. The characters are boring, poorly constructed and have managed to evolve practically nothing in relation to what is seen in the first movie (this goes for the new characters too). It's not the cast's fault (which is actually decent), but they also don't offer the least interesting performances to try to “make up” their stupid lines and actions.

Technically, it was already expected that a movie as big as this would be well done. However, there is also another problem here, because the project can't even do that right. There are some good action scenes involving these digital effects, but even though they are well done, they are not that creative (which ends up reducing their impact on the more visual aspect of the plot). Furthermore, some fully digitized scenes appear to have been included in the movie without due treatment in the editing room (and here I can mention the baby King Kong scene, which causes laughter).

In front of a script written by six hands (something that also impresses me... because that means that three people were responsible for writing something so bad), director Adam Wingard demonstrates all his potential as a bad director with mastery, because the What he does here is something worthy of never being repeated by anyone who really wants to stay within the movie industry in this leadership position. His work is sloppy, problematic at alarming levels, and gives me the impression that the studio just wanted someone to simply sign off on the script for the project.

Godzilla x Kong: The New Empire can even be considered “good” entertainment due to its visuals and the type of generic adrenaline that it can provoke in less demanding audiences, but for those looking for something more intelligent and that doesn’t just depend on graphics to exists, it will certainly not be enough. Not even its climax (which is where the movie should reach its full strength) is anything exciting, because everything is too rushed to the point of being confusing. If there is a next foray into this monsterverse, I hope it is something that honors the legacy of these kaijus.

Sinopsis: Las historias del origen de estos dos titanes alcanzan un nuevo nivel y, a medida que la batalla entre ellos se vuelve aún más intensa, también se revela más información sobre la Isla Calavera.

Hollywood es descaradamente la “meca” del cine más falsa que se puede encontrar hoy en día. Si el cine estadounidense alguna vez alcanzó este estatus, hace tiempo que desapareció. Proyectos como este demuestran lo que digo, porque la propuesta cinematográfica del monsterverse que intenta crear Legendary Pictures es una vergüenza en prácticamente todos los frentes. Basándose completamente en la nostalgia de dos de los grandes kaijus más famosos de la historia, esta película es un ejemplo clásico de cómo no trabajar con estos increíbles personajes.

No puedo comentar mucho sobre la trama sin terminar mencionando algún spoiler, pero sí puedo decir que el punto central que conecta a Godzilla y Kong es una de las cosas más patéticas que he tenido el disgusto de ver en cines. La trama tiene un solo hilo (lo cual es extremadamente problemático) que intenta conectar las dos criaturas y sus mundos con una trama externa (que involucra a humanos) que roza un nivel de estupidez totalmente decepcionante. ¡El pobre argumento “narrativo” de esta película es una de las cosas más ridículas que se han hecho en el cine estadounidense en años!

El mundo real y el mundo mítico se topan con argumentos que no tienen ningún sentido. La mítica batalla de gran impacto en la existencia de los titanes (que, dicho sea de paso, ayudó a forjar todo esto) debería haber sido uno de los puntos fuertes del guion, pero no es más que una pobre excusa para lanzar dos monstruos gigantescos al suelo. Pantalla de forma predecible y sin mayores impactos. La presencia de los verdaderos protagonistas es simplemente algo que no tiene razón de existir, al igual que la película en su conjunto... Que prácticamente no acierta en nada en relación a lo que se propone.

Hay una amenaza oculta en nuestro mundo (el mundo humano), e incluso si se ven obligados, los titanes necesitan encontrar una manera de destruirla antes de que el planeta Tierra y sus habitantes se extingan. Sin embargo, esta parte de la trama (así como otras partes del guión) nunca está bien trabajada. Aunque hay breves menciones, la investigación de los hechos es sumamente superficial y también se apoya en el tono cómico para intentar crear otros aspectos (que obviamente se traducen en malas elecciones, porque los chistes no son efectivos, además de estar insertados en el momentos equivocados).

A pesar de explorar relativamente los escenarios mostrados en la película (lo que da una falsa impresión de que esta trama está bien fundada), el guión no logra desarrollar absolutamente nada que realmente importe. Los personajes son aburridos, están mal construidos y no han logrado evolucionar prácticamente nada en relación a lo visto en la primera película (esto también se aplica a los nuevos personajes). No es culpa del reparto (que por cierto es decente), pero tampoco ofrecen las actuaciones menos interesantes para intentar “maquillar” sus estúpidas líneas y acciones.

Técnicamente ya se esperaba que una película de este tamaño estuviera bien hecha. Sin embargo, aquí también hay otro problema, porque el proyecto ni siquiera puede hacerlo bien. Hay algunas buenas escenas de acción que involucran estos efectos digitales, pero aunque están bien hechas, no son tan creativas (lo que termina restando impacto en el aspecto más visual de la trama). Además, algunas escenas totalmente digitalizadas parecen haber sido incluidas en la película sin el debido tratamiento en la sala de montaje (y aquí puedo mencionar la escena del bebé King Kong, que provoca risas).

Ante un guión escrito a seis manos (algo que también me impresiona... porque eso significa que tres personas fueron las responsables de escribir algo tan malo), el director Adam Wingard demuestra con maestría todo su potencial como mal director, porque lo que Lo que hace aquí es algo digno de no ser repetido nunca por nadie que realmente quiera permanecer dentro de la industria cinematográfica en esta posición de liderazgo. Su trabajo es descuidado, problemático a niveles alarmantes y me da la impresión de que el estudio solo quería que alguien aprobara el guión del proyecto.

Godzilla y Kong: El nuevo imperio puede considerarse incluso “buen” entretenimiento por su apartado visual y el tipo de adrenalina genérica que puede provocar en públicos menos exigentes, pero para aquellos que buscan algo más inteligente y que no dependa sólo de gráficos existan, ciertamente no será suficiente. Ni siquiera su clímax (que es donde la película debería alcanzar toda su fuerza) es nada emocionante, porque todo está demasiado apresurado hasta el punto de resultar confuso. Si hay una próxima incursión en este monsterverse, espero que sea algo que honre el legado de estos kaijus.

Sinopse: As histórias das origens desses dois titãs chegam a um novo nível, e à medida em que à batalha entre eles fica ainda mais intensa, mais informações sobre a Ilha da Caveira também são reveladas.

Hollywood é descaradamente a “meca” do cinema mais falsa que se pode encontrar nos dias atuais. Se algum dia esse status já foi atingido pelo cinema americano, ele já não existe mais há algum tempo. Projeto como este provam o que eu estou dizendo, porque à proposta cinematográfica do monsterverse que a Legendary Pictures está tentando criar é uma vergonha em praticamente todas às frentes. Apoiando-se completamente na nostalgia de dois dos grandes kaijus mais famosos da história, este filme é um exemplo clássico de como não trabalhar com estes personagens tão incríveis.

Eu não posso comentar muito sobre a trama sem acabar mencionando algum spoiler, mas eu posso dizer que o ponto central que conecta Godzilla e Kong é uma das coisas mais patéticas que eu tive o desprazer de assistir nos cinemas. A trama tem apenas um único fio (que é extremamente problemático) que tenta ligar as duas criaturas e seus mundos à uma trama externa (envolvendo os humanos) que beira um nível de estupidez totalmente decepcionante. O argumento “narrativo” pífio desse filme é uma das coisas mais ridículas que já foram feitas dentro do cinema americano em anos!

O mundo real e o mundo mítico se encontram com argumentações que não fazem o menor sentido. A balha mítica de grande impacto na existência dos titãs (que aliás, ajudou a forjar tudo isso) deveria ter sido um dos pontos mais fortes do roteiro, mas é apenas uma desculpa esfarrapada para jogar na tela dois monstros gigantescos dentro de uma batalha previsível e sem grandes impactos. A presença dos verdadeiros protagonistas é simplesmente algo que não tem razão de existir, assim como o filme por inteiro... Que não acerta em praticamente nada em relação ao que se propõe a fazer.

Há uma ameaça escondida no nosso mundo (o mundo humano), e ainda que forçadamente, os titãs precisam encontrar uma maneira de destruí-la antes que o planeta Terra e seus habitantes sejam extintos. No entanto, essa parte da trama (assim como outras partes do roteiro) nunca é bem trabalhada. Embora hajam breves menções, a investigação sobre os fatos é extremamente rasa e também aposta no tom cômico para tentar criar outras vertentes (que obviamente se traduzem em escolhas ruins, porque as piadas não são efetivas, além de serem inseridas em momentos equivocados).

Apesar de explorar relativamente os cenários que são mostrados no filme (o que dá uma falsa impressão de que essa trama é bem fundamentada), o roteiro não consegue desenvolver absolutamente nada do que realmente importa. Os personagens são chatos, mal construídos e não conseguiram evoluir em praticamente nada em relação ao que é visto no primeiro filme (isso vale para os personagens novatos também). A culpa não é do elenco (que é até decente), mas eles também não oferecem performances minimante interessantes para tentar “maquiar” suas falas e atos estúpidos.

Tecnicamente, já era esperado que um filme tão grande quanto este seria bem feito. No entanto, aqui mora também outro problema, porque nem isso o projeto consegue fazer direito. Há algumas boas cenas de ação envolvendo esses efeitos digitais, mas mesmo elas sendo bem feitas, não são tão criativas (o que acaba diminuindo o impacto delas no aspecto mais visual da trama). Além disso, algumas cenas totalmente digitalizadas parecem ter sido incluídas no filme sem o devido tratamento na sala de edição (e aqui eu posso mencionar a cena do King Kong bebê, que provoca risos).

A frente de um roteiro escrito a seis mãos (algo que também me impressiona... porque isso significa que três pessoa foram responsáveis por escrever algo tão ruim), o diretor Adam Wingard demonstra todo o seu potencial de péssimo diretor com maestria, porque o que ele faz aqui é algo digno de nunca mais ser repetido por quem realmente quer se manter dentro da indústria cinematográfica nesta posição de liderança. O trabalho dele é desleixado, problemático em níveis alarmantes e me dá a impressão de que o estúdio só queria alguém simplesmente assinasse o roteiro do projeto.

Godzilla e Kong: O Novo Império pode até ser considerado como um “bom” entretenimento pelo seu visual e pelo tipo de adrenalina genérica que pode provocar no público menos exigente, mas para quem busca por algo mais inteligente e que não dependa apenas de gráficos para existir, certamente não será o suficiente. Nem mesmo o seu clímax (que é onde o filme deveria atingir sua força total) é algo empolgante, porque tudo é muito apressado a ponto de ser confuso. Se houver uma próxima incursão dentro desse monsterverse, eu espero que seja algo que honre o legado desses kaijus.

I have always considered that originality in cinema is something difficult to achieve; the success of a film will depend on important factors such as the telling of the story, the interpretation of the characters and of course the direction, possibly you can not meet all these factors, but you can make an effort to do a great job and have recognition; Now there is a way to be less original in the world of cinema and that is to make "Remakes", productions that are mostly unnecessary, but for those who produce them that is the least important, because in my opinion, what they are looking for is to generate money and be lucky to be a success to start a franchise (another fashion); precisely these characteristics are those that define the film I am reviewing, a remake of an action film of the 80's that was starring an iconic actor of that time.

Siempre he considerado que la originalidad en el cine es algo difícil de conseguir; el éxito de una película dependerá de importantes factores como son el relato de la historia, la interpretación de los personajes y por supuesto de la dirección, posiblemente no se puede cumplir todos esos factores, pero sí se puede realizar un esfuerzo en hacer un gran trabajo y tener reconocimiento; ahora existe una manera de ser menos original en el mundo del cine y esa es realizando "Remakes", producciones que mayormente son innecesarias, pero para quien las produce eso es lo menos importante, ya que en mi opinión, lo que se busca es generar dinero y tener la suerte de sea un éxito para comenzar una franquicia (otra moda más); justamente esas características son las que definen la película a la que hago reseña, un remake de un film de acción de los 80' que fue protagonizado por un ícono actor de esa época.

"Road House" (2024), tells the story of "Dalton", a man who has a miserable, lonely life, tormented by the past, but is also someone who lives by the legend of his skill and violence in the world of fights; precisely that fame is what attracts "Frankie" who is the owner of a bar called "The Road House" which is in the Florida Keys; She needs Dalton's help to bring control to the chaotic business she owns, which is a place full of disrespectful, nasty and violent people, but there is one more danger, something worse, someone who will push Dalton beyond his limits showing a face that was hidden for a long time.

"Road House" (2024), relata la historia de "Dalton", un hombre que tiene una vida miserable, solitaria, atormentado por el pasado, pero también es alguien que vive de la leyenda en su destreza y violencia en lo que es el mundo de las peleas; justamente esa fama es lo que atrae a "Frankie" quien es la dueña de un bar llamado "The Road House" el cual queda en los cayos de Florida; ella necesita la ayuda de Dalton para traer control al caótico negocio que ella posee, el cual es un lugar lleno de irrespetuosas, desagradables y violentas personas, pero existe un peligro más, algo peor, alguien que empujará a Dalton más allá de sus límites mostrando un rostro que estuvo escondido por mucho tiempo.

This film was directed by Doug Liman who has been very linked to the action genre; I can name some of his works like "Jumper", "Mr. & Mrs. Smith", "The Bourne Identity" and "Edge of Tomorrow"; the last two films were a complete success, but in general I can point out that this director makes good action sequences and if there is something that I must highlight in his new film is just that. One of the factors that worked very well in this remake was the fight sequences; Liman puts you in a privileged position in each of the fights, I mean you can accompany the path of some blow or have the perspective of the aggressor or the assaulted; each of those factors I liked a lot.

The script written by Anthony Bagarozzi and Chuck Mondry; my opinion is that it is not a good script, it has more negative points than positive and that's exactly why I first start with what I liked; I think the way of writing this version of "Dalton" who is haunted by his past is good; the other thing I liked was the use of the "meta" factor in recognizing the influence of the western in this story; these characteristics with more importance in the first and part of the second act are necessary for the development of the story, which just as the story progresses, it declines because of the bad writing and interpretation of each one of the characters; the base story or what motivates its development, becomes boring, it is not interesting, it is repetitive and could have been better despite its lack of originality; I regret that a story with potential for more could not be better developed in the last two acts.

Este film fue dirigido por Doug Liman quien ha estado muy ligado con lo que es el género de la acción; puedo nombrar algunos de sus trabajos como "Jumper", "Mr. & Mrs. Smith", "The Bourne Identity" y "Edge of Tomorrow"; las últimas dos películas fueron un completo éxito, pero en general puedo señalar que este director realiza buenas secuencias de acción y si hay algo que debo resaltar en su nuevo film es justamente eso. Uno de los factores que funcionó muy bien en este remake fue las secuencias de las peleas; Liman te pone en una posición privilegiada en cada una de las peleas, me refiero a que puedes acompañar el trayecto de algún golpe o tener la perspectiva del agresor o el agredido; cada uno de esos factores me gustó mucho.

El guion escrito por Anthony Bagarozzi y Chuck Mondry; mi opinión es que no es un buen guion, tiene más puntos negativos que positivos y justamente por eso primeramente comienzo con lo que me ha gustado; me parece bien la manera de escribir esta versión de "Dalton" el cual es perseguido por su pasado; lo otro que me gustó fue el uso del factor "meta" en reconocer la influencia del western en esta historia; estas características con mayor importancia en el primer y parte del segundo acto son necesarias para el desarrollo de la historia, lo cual al justamente avanzar decae por lo mal que están escritos e interpretado cada uno de los personajes; la historia base o lo que motiva su desarrollo, se hace aburrido, no es interesante, es repetitivo y pudo ser mejor a pesar de su nula originalidad; lamento que no se pueda dar un mejor desarrollo en los dos últimos actos a una historia con potencial para más.

The performances are not good; I respect the commitment of Jake Gyllenhaal in the physical aspect and the committed in the fight scenes, I really liked the fighting style of "Dalton" where boxing, wrestling and jiu-jitsu is very evident, to that, I add that his interpretation of this character I liked because the past, what has given him fame, is what most torments him and makes him a loner, someone who knows he attracts and can cause many problems, personally I consider one of the positive points; now regarding the others; what a group of bad actors, no emotion, no commitment, all characters badly written and badly acted; I can release from that list Conor McGregor who makes his debut as an actor and I think he plays himself, his work is better because the fight scenes of course he gives a great performance.

Las actuaciones no son buenas; respeto el compromiso de Jake Gyllenhaal en el aspecto físico y lo comprometido en las escenas de las peleas, me gusto mucho el estilo de pelea de "Dalton" en donde el boxeo, lucha y jiu-jitsu es muy evidente, a eso, sumo que su interpretación de este personaje me gustó porque el pasado, lo que le ha dado fama, es lo que más le atormenta y lo convierte en un solitario, en alguien que sabe que atrae y puede causar muchos problemas, personalmente considero uno de los puntos positivos; ahora con respecto a los demás; qué grupo de malos actores, no hay emoción, ni compromiso, todos los personajes mal escritos y mal actuados; puedo liberar de esa lista a Conor McGregor quien hace su debut como actor y creo que hace de sí mismo, su trabajo es mejor porque las escenas de pelea por supuesto que hace una gran actuación.

The film "Road House" released in 1989 and starring Patrick Swayze**_, is the typical film of the 80's, film with a lot of testosterone, many fights, characters with attitude and very beautiful women; in my opinion it is a classic of that time which I could enjoy again before watching this new version which enters in that list of "Unnecessary Films"; now, with this I do not mean that I did not enjoy this new film, on the contrary, I was very entertained and although I recognize that it has many flaws, in script writing and performances, I must highlight the good fight scenes, it is the best of the film as well as certain other elements that can work as a basis for a future sequel; this is rare in me because I do not like when a film is thought to become a franchise and that subtracts in narrative, but this time you notice the potential to become a story of redemption, we will have to wait if they decide to make one more film.

El film "Road House" estrenado en 1989 y protagonizado por Patrick Swayze, es el típico film de los 80', película con mucha testosterona, muchas peleas, personajes con actitud y mujeres muy hermosas; en mi opinión es un clásico de esa época el cual pude volver a disfrutar antes de ver esta nueva versión la cual entra en esa lista de "Películas Innecesarias"; ahora, con esto no quiero decir que no haya disfrutado de este nuevo film, al contrario, me entretuvo mucho y aunque reconozco que tiene muchos fallos, en escritura del guion y en las actuaciones, debo destacar las buenas escenas de peleas, es lo mejor del film así como otros ciertos elementos que pueden funcionar de base para una futura secuela; esto es raro en mí porque no me gusta cuando con un film se piensa en convertirse en una franquicia y eso resta en narrativa, pero en esta oportunidad se nota el potencial para convertirse en una historia de redención, habrá que esperar si deciden hacer un film más.

War series are a sample of what was lived in those times of war, battles, persecution and survival, in a world full of chaos, drama, explosions, conflicts, it is a trip to the past, worth remembering and commemorating all those heroes, and survivors of those events.

I recently came across this story, Masters of the Air, a miniseries of 9 chapters, full of drama, suspense, action, which will have you there, entertained, living every scene, every journey, wanting to know how will be the end of each character.

Las series bélicas son una muestra de lo que se vivió en aquellos tiempos de guerra, batallas, persecución y sobrevivencia, en un mundo lleno de caos, drama, explosiones, conflictos, es un viaje al pasado, que vale la pena recordar y conmemorar a todos esos héroes, y sobrevivientes de esos sucesos.

Hace poco me encontré con esta historia, Masters of the Air, una miniserie de 9 capítulos, llenos de drama, suspenso, acción, la cual te tendrá allí, entretenido, viviendo cada escena, cada viaje, deseando saber como será el final de cada personaje.

This miniseries is based on World War II, and focuses on aviators, who specialize in bombing Nazi Germany, putting their lives at risk, with these dangerous feats, in the air, facing the difficult conditions they face, either lack of oxygen, attacks, among others.

In it we will see epic scenes, where we are shown how these men were organized inside that small plane, in which each one played a role, between the attacks, the coordinates, with their respective pilots, managing to maintain the balance, and therefore fulfill their mission.

Among the characters, all play a great role, that relationship of companionship, union, and teamwork, is what we reflect in this story, that camaraderie and commitment, brave young men, willing to give everything, to die in battle, to face the enemy, no doubt, it was admirable, and strong everything they suffered in these wars.

Esta miniserie se basa en la Segunda Guerra Mundial, y se centra en unos aviadores, los cuales se especializan en realizar bombardeos sobre la Alemania nazi, poniendo en riesgo sus vidas, con estas peligrosas hazañas, en el aire, enfrentándose a las difíciles condiciones que se les presentan, ya sea la falta de oxígeno, los ataques, entre otros.

En la misma veremos escenas épicas, donde nos muestran como estos hombres se organizaban dentro de ese pequeño avión, en el que cada uno ejercía un papel, entre los ataques, las coordenadas, con sus respectivos pilotos, logrando mantener el equilibrio, y por ende cumplir con su misión.

Entre los personajes, todos hacen un gran papel, esa relación de compañerismo, unión, y trabajo en equipo, es lo que nos reflejan en esta historia, esa camaradería y compromiso, unos jóvenes valientes, dispuestos a darlo todo, de morir en batalla, de enfrentar al enemigo, sin duda, era admirable, y fuerte todo lo que sufrieron, en estas guerras.

When I say, young, is because it was so, these guys, with such a young age, already had great experience and a high rank, among the pilots, the mechanics, most of them were not even 25.

And if it is true, the series is not what many expected, perhaps it lacked more development in some scenes, but still, it has its moments; set in that time of war, with a good production, design, scenery, has a good tour of intensity and emotion, which also catches you, and it is quite rewarding, to be able to live all that experience and scene.

Cuando digo, jóvenes, es porque fue asi, estos chicos, con tan corta edad, ya contaban con gran experiencia y un alto rango, entre los pilotos, los mecánicos, la mayoría no llegaban ni a 25.

Y si es cierto, la serie no es lo que muchos esperaban, quizás le falto más desarrollo, en algunas escenas, pero de igual forma, tiene sus momentos; ambientada en aquella época de guerra, con una buena producción, diseño, escenografía, cuenta con un buen recorrido de intensidad y emoción, que de igual forma te atrapa, y resulta ser bastante gratificante, el poder vivir toda esa experiencia y escena.

As for the performances, I didn't recognize any of the actors, but they played a great role, especially the main characters, two great friends, who fought until the end, together or separately, they marked a great step in their way.

This group of Bombers was a real unit of the United States, who participated in the Second World War, exposing their lives, some were arrested, others were killed, while others were lucky to return home, in the same way each one of them, was part of this story, with their bravery and sacrifice.

En cuanto a las actuaciones, no reconocí ningún actor, pero de igual forma, hicieron un gran papel, sobre todo los personajes principales, dos grandes amigos, que lucharon hasta el final, juntos o separados, marcaron un gran paso en su camino.

Este grupo de Bombarderos fue una unidad real de los Estados Unidos, que participaron en la Segunda Guerra Mundial, exponiendo su vida, algunos fueron detenidos, otros asesinados, mientras que otros corrieron con suerte de poder volver a casa, de igual forma cada uno de ellos, formo parte de esta historia, con su valentía y sacrificio.

For my part, I was satisfied with this series, I liked it from beginning to end, as I said, some criticize it for the lack of development, for some scenes, but if they applaud those movies without sense, full of grotesque and vulgar scenes, those if they applaud them, and nominate them for major awards ...

Anyway, that's why I say, the world is upside down....

If you are like me, you like these stories based on real events, full of drama, bravery, emotion, and worth remembering, I invite you to watch this miniseries.

Thanks for reading this far, see you in the next one.

Por mi parte, quede satisfecha con esta serie, me gusto de principio a final, como dije algunos la critican, por la falta de desarrollo, por algunas escenas, pero si aplauden esas películas sin sentido, llenas de escenas grotescas y vulgares, esas si las aplauden, y las nominan a grandes premios...

En fin, por eso digo, el mundo está al revés...

Si eres como yo, que te gustan estas historias basadas en hechos reales, llenas de drama, valentía, emoción, y dignas de recordar, te invito a ver esta miniserie.

Gracias por leerme hasta aquí, nos vemos en la próxima.